時尚精品在數位巨浪中
潮漲迷霧迷情似懂非懂
潮退淋漓窺見泳褲真相
如何沈浮於波濤洶湧中
真相指引 從此不再非懂裝懂
讓我們繼續看下去
↑回首看VALENTINO 2011年春夏大秀上，不論是服裝的材質、色調上都仙氣飄飄。而2018春夏系列，卻可看見俐落的丹寧褲裝，風格截然不同！
2016年10月，Pierpaolo Piccioli 在30年後完全用累積多年凝視優雅的爆發力詮釋了VALENTINO SS17的時尚大秀；記得主編與筆者第一次聊到這一套視覺的時候，我猛然感覺到沒有了彼此的這一對設計大師，彷彿在雙邊的主導性中，更突破了自我的界線。剛剛結束的早春系列，儘管大家都關注著Pierpaolo Piccioli的發威，但搶了眾多人眼光的竟然是在東京、紐約、上海、洛杉磯、邁阿密與莫斯科等開設一系列的限定裝置。用大膽年輕的方式，將品牌全名以VLTN搭配所有年輕潮哥迷妹的活動，尤其是在活動一開展時，紐約尼克隊的超級明星甜瓜（Carmelo Anthony），率領著衣著VLTN限定版的服飾在紐約市中心的球場（St. Vartan Park Basketball Court）練球，語帶挑釁的對著鏡頭說 “How Good is Your Game?” 這不僅是第一次VALENTINO改變品牌說話的方式，期間限定與千禧世代靠攏，敏感的時機，彷彿也道出對出走夥伴的互相勉勵...。
為了這一次VALENTINO首次走進街頭，Pierpaolo Piccioli深入東京巷弄文化，在快閃店限定期間丟出了其IG視頻，看著這位單飛出走的大叔街頭巷尾的找尋靈感，感受他企圖將品牌帶到另一個境界。而在訪談中，他也親自分享：「我想精確地表達街頭時尚的意念。我認為街頭時裝及運動服都有很重要的地位，這系列精品都是形象鮮明的當下熱選，演繹現今的文化，也傳達品牌的最新文化，就是couture與街頭時裝共融。我很喜歡VALENTINO走向街頭這個構思，我很享受設計更貼近生活的時裝，您必須打破老規矩才可引入新景象。」筆者在探訪各地快閃店的呈現方式時發現，這次品牌的社群力徹底的從OFFLINE實體話題規劃，在全球各地以街頭、運動為主題，每一地點、建築、佈置呈現方式完全不同，特別喜愛在紐約蘇活（SOHO）的一棟老建築外、籃球場內的對比，充分反映出Pierpaolo Piccioli歐洲設計學院出身深厚的藝術底蘊，與品牌突破兩人世界框架的活力。
↑Pierpaolo Piccioli深入東京巷弄的視頻
其實，筆者以一個非本行的觀察者來看，VALENTINO風靡的的這幾十年的品牌，充分表現出女孩兒「性格浪漫」的種種風情，看到VLTN的年輕情懷，我第一個聯想到的是那Rockstud Pump最驚世駭俗的經典洛可可，是否會來個街頭版？果然，這一切不但全套，還出了#ValentinoGaravani sneaker版本；而對照雙人組合時代的社群操盤，更注重視頻呈現的多元化，街拍、真實不作做的剪接手法等，也充分滿足了影片在社群媒體上的高關注度窄體；這也許跟Pierpaolo Piccioli年輕時期對電影的熱情與夢想有關吧！
↑Valentino Garavani sneaker
在廣告的領域裡，對內對外沒有一個關係人不把社群跟數位劃成等號，但事實上對我來說，如果我們去翻一下字典裡”Social“的定義其實再簡單不過了。當兩個人開始聊天討論到第三件人事物時，就已經是社群的發生了！因此，VLTN對我來說，認真的在城市裡的鄰居街坊旁，認真的建構出其潮牌宣言，簡單卻豐富的IG與Hashtag也已足夠，因為OFFLINE & ONLINE已經沒有明確的界線了，唯有認真的將品牌與目標族群交集的人文主義精髓（Quintessence of Humanism）充分發功，社群現象必定會讓品牌Seafood蔓延。最後，分享一短在做這份Case Study的過程中，閱讀到Pierpaolo Piccioli的一段訪談，來做結語：「我對刺激創意的人文理念深感興趣，快閃店是擁有眾多精英組成的集合體；對我而言，這就是最驕傲的一件事。 我深刻地體悟到，若對傳統缺乏廣泛的認知，創新亦成無稽之談。 我還深深覺得，就是這種認知所油然而生的極致，才能讓我們的想法自由奔放，從不斷超越中突破。如此將引領 VALENTINO 邁入新的發展方向；我們總能創造出獨具特色，卻又和諧無疑的結晶體，而我相信這還會繼續主宰、創新、演繹。 」
◎Photo Via：Shutterstock, INSTAGRAM, 達志影像
)
