甫創立品牌的新銳設計師想登上時裝週，最入門的方法是前進對年輕設計師較具包容性的紐約與倫敦，而比起更看重創意和實驗性的倫敦時裝週，設計性與市場接受度兼具的紐約時裝週，向來是業內評估年輕設計師未來發展前景的舞台，而這三年，便有一個極被看好的品牌誕生——Sies Marjan，2016年九月登上紐約時裝週展示2017春夏系列，立刻吸引時尚買家下訂、時尚媒體的報導更是翻天覆地，創意總監Sander Lak也成了新寵兒，聲勢不輸當年平地一聲雷、聲名陡起的設計師Jonathan Anderson。
↑Sies Marjan創意總監Sander Lak於近三年成為設計新寵。
畢業於倫敦中央聖馬丁學院的Sander Lak，在創立品牌前曾經任職Marc Jacobs、3.1 Phillip Lim、Balmain，之後更在Dries Van Noten擔任首席設計師長達5年之久，直到2015年前往紐約創立Sies Marjan，完整而多元風格的歷練讓他累積出十分扎實的功力，展現到他自己的作品裡便是既有乾淨俐落的線條，亦有出色、滿富詩意的印花設計，加上各式迷人色彩的運用，讓Sies Marjan很快脫穎而出，儘管還談不上有多大的辨識度或者個人風格，卻已經贏得不少時尚迷的關注。
↑Sies Marjan中的許多乾淨俐落線條贏得不少時尚迷的注目。
剛發布的2020秋冬系列仍維持這樣的基調，但可以發現Sander Lak在色彩、印花、面料與細節上的處理愈發純熟，他形容這個系列是Countryside Collection，創作靈感來自於荷蘭的建築、建築師，以及名建築師Rem Koolhass即將推出的〈Countryside,The Future〉大展。喔對了，剛剛似乎忘了提及Sander Lak是荷蘭人，本來想當一名電影導演，因為沒考上荷蘭電影學院才改念聖馬丁學服裝設計，這或許可以看出他的設計儘管再簡單，也經常流露難以言喻的詩意。
↑創意總監Sander Lak在不同色彩、印花、面料與細節的處理上張顯獨特的藝術氣息。
秋冬系列亦是如此，修長的輪廓搭配簡約的線條貫穿整個系列，37套設計如同電影般以清楚的段落說故事。首先是少見的金色質地設計，Sander Lak透過不同材質的質地與特性，結合緹花、皺褶、拼接，以及龜裂視覺手法，展現輕盈與份量感、性感與堅毅的對比，體現當代女人（尤其是紐約女人）的多元性格。
↑少見的金色質地設計，是Sies Marjan本季一大亮點。
↑在Sander Lak透過緹花、皺褶，與龜裂視覺等手法，以對比方式詮釋金色質地。
再來是印花，很有女人味的柔美的面料搭配Sander Lak最擅長的流暢剪裁，很喜歡的幾套作品無論是腰間露空的巧思、異材質拼接運用，甚至是成套西裝扮相，都給人一種行雲流水般的自在與寫意，回望Sies Marjan前幾季作品，很多最迷人的造型也流露這股氣息，是紐約時裝週鮮少出現的風景。
↑印花處理上，Sander Lak擅長以流暢剪裁，讓面料亦可展現柔美的勻稱線條，亦可讓展現瀟灑率性的氣魄。
最後是色彩，不少時尚評論家把「色彩」視為Sies Marjan最具標誌性的風格語彙，我倒不這麼認為，畢竟玩色彩的設計師太多了，要玩成精、玩出特色，Sander Lak還有一大段路要走，他也曾在訪問裡提到：「服裝裡的色彩不過是很直覺性地運用罷了，而非刻意營造出的某種個人風格或表徵。」
↑色彩是Sies Marjan不容忽視的一塊語彙表達，能大膽使用鮮豔明黃色，亦能低調的結合金色與暗系湖水綠。
不知道是不是刻意淡化色彩的角色，相較於前兩季作品，今年秋冬的色彩比重減少了許多，整體看下來卻一點也沒有因此失分，倒是幾套張揚的橘紅和明黃十分令人驚喜，其中一套變形自男士工裝造型的連身褲，以較為輕盈的低調緹花面料打造，搭配不規則剪裁、口袋裝飾和拉鍊細節，氣質清新、充滿行動力，又不失優雅，是秋冬時節少見的設計，讓人眼睛為之一亮。
◎Photo Via : Sies Marjan, VOGUE Runway, INSTAGRAM
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