攝影師整個下午窩在攝影棚，請模特兒擺出各種姿態，最後他挑選出一些滿意的照片，共有24張。這張是頭髮的效果最好，這張則是笑容，那張是手，那張是衣服，修圖人員確認後，再把每張圖一一去背、合成，接著再去掉模特兒臉上的痘疤、縮小毛細孔、把腿拉長、墊下巴、拉皮.....，花了這麼多功夫，其實都還只是基本的修圖動作，後續要做的事情還有很多。兩個禮拜後，美輪美奐的成品完成了，接下來就被製作成一則則精美的廣告，出現在我們生活環境四周。
以前的年代，要讓明星在照片上看起來更美，就得靠攝影師和化妝師的功力；現在進入數位攝影的年代，則是連底片都不需要了，一切都靠電腦後製來整形、美化，電腦後期修片更成為後起之秀，很多平面廣告或攝影作品都得靠修片來加分，藉此吸引更多人的眼球。攝影師的重要性似乎逐漸不如以往，因為有太多的環節，都可以仰賴電腦修圖調整和修改。甚至有些球鞋廣告，連球鞋都是用電腦3D製作出來，連攝影這個環節都免了，那麼，現代的攝影師不就玩完了？！
不不不！因為時代的交替，真正專業的攝影師也進化了，也就是數位化了。以前使用膠卷的年代，攝影師的工作在快門按下去的瞬間，作品好壞生死已定，照片洗出來即大功告成。但在數位當道的現在，攝影師能馬上從相機螢幕上看到成品，如果不好、不對就可以立刻調整、再拍一張。所以，現在的攝影師如果只懂得按快門，那他就只是個工具人了，目前許多一線攝影師甚至連電腦修圖也會一併做好，最後你所看到的照片成品，往往都是攝影師早已按照自己的想法，修圖後的結果。
80 年代的攝影師要懂得暗房技巧、要會自己沖洗照片。世代交替來到2017年，相機科技日新月異，畫素愈高的相機，在銷售市場上愈能勝出；而攝影師也在進步，除了一定要具備的美學力以外，能夠善用數位科技、整合力愈強的人，也才能夠在這行成為佼佼者。
數位當道的年代裡，人人都能輕易擁有一台相機，輕鬆按下快門拍出數百張照片，但是要成為一位真正的攝影師，就需要擁有不羈的攝影魂，驅使自己去開創、去突破、去跨越藩籬，拍下屬於自己的一片天。
◎Photo Via：達志影像
)
