時裝秀背後的工作人員百百種，大從設計師、模特兒、秀導，小至後台穿衣助理。而模特兒臉上完美的妝容與特色的髮型，背後從創意構想到執行，可能要經過十來雙手才能呈現到觀眾面前，實現設計師本季所要傳達的故事。這次時裝週，我訪問了專門的Hair colourist 染髮師Ruth Jayy，要來和大家聊聊本季倫敦時裝週JW Anderson秀的幕後花絮。
「這次在JW Anderson大秀上的髮型十分特別，我們看到髮型與帽子的完美結合，非常的有創意！在本次大秀上，有什麼印象最深刻的事情，以及最有挑戰性的事情呢？」
『我在秀前一天跟Key髮型師Anthony Turner做了排練，因為這次的要求非常精確，即便我有很多年的髮型經驗，為了完美達到要求，我還是不斷練習，整晚都沒有睡覺，但也很慶幸有這樣的練習，大秀當天我負責的模特兒的頭髮一做完，Anthony立刻就說Perfect、非常好！這樣的肯定蠻令人開心的！
然而Jonathan是個非常要求完美的設計師，我們這次本來設定的髮型，側邊是有一點波浪狀的，但Jonathan當天決定要收得更整齊，因此他一個一個檢查模特兒的髮型是不是整齊乾淨，這樣的完美主義精神非常令人印象深刻。
↑大秀當天的髮型對經驗十足的Ruth Jayy而言，亦是相當具有挑戰性的一項工作。
這次大秀中有兩個非洲裔模特兒，非裔模特兒的頭髮特性非常難完整的收理乾淨，所以這也是這次工作非常有挑戰性的部分。』
「這次髮型的靈感來源是什麼呢？」
『這次的靈感來源為樂高，因此Anthony在設計髮型上運用許多的髮膠來表現一種區塊狀（Graphical）的特色，同時賦予髮型濕潤的光澤感。不毛躁且精緻的處理是個相當考驗技術的細節，帶點男性化、像是一個頭盔的髮型設計為本次設計重點，也跟JW Anderson強調中性的品牌特性吻合，畢竟髮型設計就是要可以完整表現出品牌精神的重要一環嘛！』
↑以樂高為靈感、如同頭盔般的髮型設計，需運用大量髮膠來塑造區塊狀與光澤感的髮型特色。
「說到中性的品牌概念，JW Anderson在這季的服裝上有別以往的加入更多女性元素，您對這次的服裝設計上有什麼看法嗎？」
『我非常喜歡這次的飾品，大的（Chunky）、有份量感的飾品我一直都很喜歡，頭盔、大的腰封以及格紋的運用，則讓我聯想到馬術文化。另外，我很開心服裝流行的線條終於更加女性化了一點，畢竟很中性的線條只有又高又瘦的女孩比較適合嘛！像我一樣身型嬌小的女孩，需要有一點女性線條才更能拉長比例！』
↑腰封、格紋、女性化線條的設計是本次大秀中，Ruth Jayy最喜愛的一環。
「為什麼會想要在時尚產業工作呢？有什麼令您最著迷的部分嗎？」
『我一直以來都是一個時尚迷，我在上週末看了Marina Abramović的訪問，她在裡面提到：「你怎麼可能不會對設計師品牌的衣服感到著迷呢？」精品服飾根本是一種可以穿戴的藝術品，一件完美的包包或是外套，從構思到製造完成可能需要六個月到一年的時間，光是這一點就讓我非常熱愛時尚。
在時尚產業工作真的是一件很辛苦的事情，競爭非常激烈，步調非常的快，如果沒有熱忱真的很難撐下去。而讓我最能繼續支撐下去的理由，就是我可以一直在工作當中認識有趣的人，不管是跑時裝週大秀還是雜誌拍攝，形形色色的藝術家一起合作完成一張張美麗又創意的作品，這種Teamwork的魅力讓我即使無法大富大貴，也熱愛待在這個產業工作！』
「有著豐厚經驗的您，有什麼建議要對想進時尚產業的年輕創意工作者說嗎？」
『Well……這絕對不會是一個簡單的道路，哈哈！即使你到了業界很高階的職位，你都需要一直不斷的練習再練習，永遠都必須「往後退兩步在、再往前進十步」，因為這個產業非常考驗你的才華，還有毅力與決心。
↑Ruth Jayy認為不斷練習、增進自己的能力，才是在時尚產業中能夠持續發光發熱的不二法門。
很多人可能以為髮型師就只要把頭髮弄得美美的就好，只需要一定的技術，但其實不只這樣，你永遠都要去想衣服會是怎麼樣？頭髮應該要如何跟衣服搭配？這次的故事是什麼？配色是什麼樣？視覺化（Visualise）整個創意的時空背景，讓我覺得這是跟我的藝術所學是很有關聯的。
↑藝術背景出身的Ruth Jayy，在「視覺化」創意與想法的部分，便能將藝術與髮型專業相互融合，完成具備高度整體性的作品。
即便我已經有十五年的髮型工作經驗，JW Anderson大秀前一天我還是練習了一整晚，我只要沒有工作的時候，就會在我的工作台前面玩假髮、接髮，一直增進自己的技術，才是可以在這產業成功的訣竅。另外，絕對要學會堅強！這不是一個輕鬆簡單的產業，競爭非常激烈，在工作場合有時候大家講話比較直接，不要太在意別人說了什麼，很多時候大家對事不對人，努力的去做，主動去接洽自己想要的人事物，總有一天你就會得到你想要的。』
Ruth Jayy於葡萄牙出生，在2008年為了追逐時尚的夢想而搬來倫敦，出身於藝術背景的她，已有十五年的髮型工作經驗。從小志向是要當畫家的Ruth Jayy，從有記憶開始就一直拿著畫筆創作，直到大學畢業後，才想著要怎麼結合自己的興趣與專長來謀生，畢竟藝術家不是容易填飽肚子的工作。鑑於母親是個髮型師，自己從小在沙龍陪著媽媽工作，她便想著結合自己對色彩的敏銳與時尚的熱愛，染髮師的職業便從中而來。她目前任職於東倫敦的髮型沙龍，作品曾刊上《Vogue Italia》、《i-D》，也在今季為Jil Sander大秀中為模特兒改變髮色。
↑Ruth Jayy登上《Vogue Italia》的作品，攝影為知名攝影師Louie Banks，模特兒為新生代名模Aweng。
↑Ruth Jayy結合自己對色彩的敏銳與時尚的熱愛，完成一個個獨具魅力的髮型設計。
一場時裝秀由很多元素組成，當我們看重設計師與模特們一季接著一季的精采表現，也得記住其他工作者們的共同辛勞，就像是Ruth Jayy這般為時尚產業盡分心、圓顆夢的藝術家。
◎Photo Via：Lyla Cheng, INSTAGRAM, Vogue Runway
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