第一次在書店裡翻閱李維菁的《老派約會之必要》時，就感覺到這女孩也是個老電影迷吧，因為她寫著：
「帶我出門，用老派的方式約我，在我拒絕你兩次之後，第三次我會點頭。不要MSN敲我，不要臉書留言，禁止用What's App臨時問我等下是否有空。你要打電話給我，問我在三天之後的週末是否有約，是不是可以見面。
你要像老派的紳士那樣，穿上襯衫，把鬍子刮乾淨，穿上灰色的開衫毛衣還有帆船鞋，到我家樓下來接我。把你的鉚釘皮衣丟掉，一輩子不要穿它。不要麝香或柑橘或任何氣味的古龍水，我想聞到你洗過澡的香皂或者洗髮精。因為幾個小時之後，我要就著那味道上床入睡。我要燒掉我的破洞牛仔褲，穿上勒緊腰肢的束腹，換上翻領襯衣，將長袖折成七分，穿上藍與白色小點點的藍裙，芭蕾平底鞋，綁高我的馬尾，挽著你的手我們出門。
如果你騎偉士牌，請載我去遊樂場，如果你開車來，停在路邊，我不愛。我們要先看電影，汽水與甜筒。」
短短的描述，活脫脫的《羅馬假期》既視感，最後的幾個關鍵字：翻領襯衣、藍裙子、芭蕾平底鞋、汽水、甜筒。尤其是甜筒，是奧黛麗赫本手裡的甜筒。我也喜歡好萊塢經典老電影，黑白的，或者質感泛綠很文青的色彩，重要的是，每部電影都有一個女神，簡單的愛情故事，和好看的衣服。老派的，卻又是時髦的。
有適合看老電影的時機，就像寒流來了會想吃熱氣騰騰模糊視線的鍋物。秋天裡蕭瑟的雨飄了一整天，在那樣的下午或夜晚，手裡捂著一杯溫度恰好，熱但不燙口的奶茶，鑽進沙發的蓋毯，暫時忘記發胖的可能，品嘗嘴裡也感受心裡的那股甜。
老電影有什麼好？可能就是距離現在它依然無法被精準複製吧，沒有那樣的美人了，也沒有那樣的時代了，別說衣服，連愛情，也沒有。
所以，老電影有什麼好。
↑要不要嘗試一次如《羅馬假期》一般的老派約會？偉士牌、汽水和甜筒。
從前有個好萊塢，好萊塢有個黃金時代。
「好萊塢黃金時代」起於20年代中期美國大製片廠時代的開始，當時正值有聲電影興起，無聲電影開始沒落。進入30年代，黃金時代漸入佳境，並於二戰結束後的1946年達到最頂峰，在40年代末遭遇危機，進入50年代後光芒逐漸消退，沒落於60年代中期。
縱觀電影歷史長河，「好萊塢黃金時代」的盛世景象，流淌著數不清的光與影的浪漫，湧現一大批極具魅力的銀幕偶像。電影成就一代女神，女神引領時代潮流，也只有好萊塢黃金時代能做到。
四位女神，六部電影，縱使你未曾親眼看過，但她們的螢幕形象，你肯定不會陌生。我們今天就著眼於50、60年代，看看都有哪些造型依然讓你禁不住感歎。
奧黛麗赫本Audrey Hepburn─《羅馬假期》、《龍鳳配》、《第凡內早餐》
對影迷而言，奧黛麗赫本是優雅的代名詞，但她所主演的電影一開始的設定都是平凡無奇的鄉下女孩。神奇的是，她確實有那股樸實的氣質，當她不扮演高貴的時候。蒐集資料時發現，電影裡的時尚，她所佔據的話題最多，這可能真的要歸功於她的好友紀梵希先生。從《龍鳳配》開始合作，他們締造了無數的螢幕時尚傳奇。那些造型即使放在現世，依然經典不過時。
《羅馬假期》
《羅馬假日》上映於1953年，故事講述一位歐洲某公國的公主與一位美國記者，在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。影片取得了巨大的成功，成為好萊塢黑白電影的必看之作。奧黛麗赫本也因該片在奧斯卡封后。
↑直到今天，《羅馬假期》依然是羅馬觀光重要指標代表，可見其影響力。
↑全片除了公主裝之外，露出最多的就是這一身。而此造型也成為後世無數電影致敬的梗，例如：韓影《重返20歲》就復刻了同款。一舉聞名的還有奧黛麗赫本同款髮型。
《龍鳳配》
《龍鳳配》依然是一部愛情喜劇電影，於1954年上映。該片講述一位貧窮的司機女兒，從巴黎廚藝學校（非食神裡的那種）回來後，醜小鴨變天鵝，並贏得富家子弟的愛情故事（霸道總裁愛上我系列鼻祖）。有人說，《龍鳳配》並非一部上乘之作，如果沒有奧黛麗赫本，如果沒有紀梵希的精緻時裝，它肯定會被歸入平庸的愛情故事裡，最終淹沒在好萊塢三流作品中，所言甚是。
所以老電影看的是什麼？當然是女神。但我想說，美術佈景真的也很考究，而當時片中的豪車，也真的太復古太有型了。
↑《龍鳳配》拿走了當年的奧斯卡最佳服裝設計，實至名歸。
↑最驚艷的當屬這一身禮服裙，前短後長，有個拖曳的裙擺，感覺是可以兩穿的設計，拿掉裙襬就是日常的平口小洋裝，典雅又帶點靈動的嬌俏。
↑紀梵希小黑裙的亮相實在神美，尤其點綴在肩膀上的繫帶蝴蝶結，比例完美的腰線延伸至A字裙襬的弧度，增減一分都不行。
↑電影中陸續出現的其他造型，沒有一個是多餘的，而每個都可以拿來1：1復刻。套裝可看出50年代時裝風格，而格紋襯衫和短褲的俏皮搭配，也圈粉無數人。
《第凡內早餐》
於1961年上映，改編自卡波特1950年出版的同名小說，講述農家少女霍莉一心想過上流社會的生活，但是經歷了種種陰錯陽差，最終在平凡生活中找到幸福的故事（拜金女與軟飯男的相遇，一看設定就知道是部愛情喜劇）。編劇本來意屬瑪麗蓮夢露飾演女主角，後來結婚生子後的赫本回歸拿到這個角色。也許就是赫本的氣質吧，讓這位高級交際花脫去了俗豔，展現了高貴，差點兒忘記她就是拜金女本女了。
以及，這終於不是一部黑白電影，是彩色的喔！
↑萬聖節主題如果是赫本，絕對有人拷貝這個造型！
↑電影一開始就是清晨五點鐘的第五大道，Tiffany櫥窗前、咖啡、可頌和一個剛從派對歸來的女孩。多麼有意境啊，以前我們徹夜狂歡後，只有復興北路清粥小菜或者南京東路五段的涼麵＋三合一味增貢丸湯。
↑紀梵希小黑裙又再次透過螢幕上的赫本降服了他的信徒。赫本很少穿高於6公分的跟鞋，似乎都止於5公分以下，如果你不愛高跟鞋，她絕對是最好的示範。
↑片中的霍莉是個時髦精，從外套、風衣、帽子，甚至睡衣都值得你全部下單，某寶一搜竟還有同款眼罩呢，真是太過份了（怎麼知道我想要）。
葛蕾絲凱莉Grace Kelly─《後窗》
好萊塢真正的王妃，把此生獻給了希區考克與摩洛哥。前者是慧眼獨具的大導演，後者是她遠嫁的國度。奧斯卡影后，天生的高雅冰山美人。如果想知道更多關於她的故事，請回顧《當代時尚女子圖鑑》—沒什麼，我只是結了一場婚順便拯救一個國家而已。
以下，要介紹的就是經典懸疑片《後窗》6個經典時尚瞬間。
《後窗》
故事講述攝影記者傑弗瑞因腿傷而無法出門，為了消磨時間，於是監視自己的鄰居，並且偷窺他們每天的生活，並由此識破一起殺妻分屍案，該片在1954年上映。《後窗》是懸疑影片的代表作之一，成功地製造出恐怖與懸念的氣氛，發掘出每個人內心深處隱藏著的偷窺心理與慾望，也是「偷窺」主題表現得最淋漓盡致的一部電影。
葛蕾絲凱莉身為女主角站在驚悚氛圍的對立面，以她時尚的身影。看來好萊塢不僅僅把時尚帶入愛情電影，連驚悚片都要講究。那麼巧？葛蕾絲凱莉扮演的恰巧就是時尚雜誌編輯（有沒有那麼剛好啊？周星馳口吻）
↑《後窗》不僅讓觀眾看到生活和人性隱秘的一面，也給後來的許多電影導演提供了一個可以模仿的範本。
↑Grace出場時身穿的這件黑色前後大V領緊身上衣＋白色蓬蓬紗小禮服，出自好萊塢著名戲服設計師伊蒂絲海德之手，伊蒂絲以當時興起的Dior「New Look」為靈感設計出這件禮服。
↑第二次出場時，葛蕾絲凱莉換上婉約不失華麗的薄紗小黑裙。點著煙，若有所思的慵懶金髮女郎Look深入人心，珍珠項鍊的搭配襯托出知性柔美的一面。
↑第三次以一身牛油果綠色套裝登場，外套一脫，才知道是大露背。不管是長度過膝的裙擺，還是裝飾帽與珍珠的襯托，無所不在的精緻感都讓她看起來像是覬覦總編輯位置的資深編輯，才不是什麼小編呢。
↑50年代風格的印花A字小洋裝讓葛蕾絲凱莉一改之前職業女精英的模樣，多了幾分俏皮與端莊。後來很多電影只要是50、60年代背景設定，絕對少不了這樣的印花小洋裝。
↑覬覦時尚總編輯位置的人連睡衣都要與眾不同喔！仙女啊，真是仙女。求同款睡衣，我要穿出去。
↑時尚編輯穿衣哪家強？答案揭曉：BAZAAR。
瑪麗蓮夢露Marilyn Monroe─《七年之癢》
清純傻氣有奧黛麗赫本，端莊高雅有葛蕾絲凱莉，那性感呢？無疑就是瑪麗蓮夢露。她的墓志銘是自己的三圍，真真做實了一代性感女星的寶座。夢露的性感是憨甜的，屬於美而不自知那種，所以容易撩人於無意之間，充滿讓人雙腿癱軟的誘惑力。她最為人熟知的是那張站立在地下通風口處裙擺飛揚的照片，出處正是《七年之癢》。
癢什麼呢？就是小螞蟻咬心窩子的那種癢。
《七年之癢》
1955年上映，故事在已婚七年的出版商和女鄰居之間展開。男人的妻子外出度假，獨自在家的他因為一個花盆認識了住在三樓的鄰居，女鄰居是一個電視廣告明星，美艷不可方物。性感、臆想、笑料，把已婚男士被婚姻束縛卻又不甘寂寞的心理表現的一覽無遺。
↑專注看女神就好了，戲中的男主角真的不符合我們現代人看愛情喜劇電影的口味。
↑電影最出彩的造型都是白色連身裙，而這一身加上動作尤為經典，幾乎是所有人模仿夢露的必要橋段與造型。這個瞬間盛名遠播，凡提及夢露，腦海肯定浮出這個畫面。
↑初登場時，白底黑點的連身洋裝也是好美，襯托著夢露那身材，誰看誰都癢癢的吧？
↑夢露的骨架子不大，而肉全恰到好處的分佈在該待的地方，她讓人驚艷的造型都是裙裝，尤以連身裙最為出色。
↑白、粉兩色，真的是直男最愛色系，也很適合夢露。我在其他電影看過她穿大紅色，果真沒那麼合適。
菲唐納薇Faye Dunaway─《雌雄大盜》
好萊塢什麼樣的美人沒有？連性格派的都有。菲唐纳薇就是反叛的存在，專門飾演性格怪異，精明又高智商的那種美人。而且長得十分厭世，非常符合現下審美標準。而她也是今天介紹的女神中唯一還在世的國寶級人物了。在《雌雄大盜》裡幫我們演繹的是「貝雷帽正確的佩戴方式」，想學習的同學們，要看仔細哦！
《雌雄大盜》
1967年在上映，根據美國一起真實案件改編，講述了女服務生邦妮和無業遊民克萊德結夥搶劫銀行，最後命喪槍下的故事。《雌雄大盜》是一部高度風格化的影片，背景雖是真人真事，但在某種意義上是為「風格」而存在的。但因為有美化罪犯的嫌疑，上映當初一直充滿爭議。
↑《雌雄大盜》迎合了它所處的時代，也激發了它所處的時代，意識形態加上編劇與一流的服裝造型，讓此片榮登經典行列。
↑菲唐纳薇的臉是這樣的傲嬌與叛逆，讓人移不開眼。請記得這是第一個貝雷帽佩戴方式。
↑格紋套裝外套搭配同色腰帶，是今年的大熱門，沒想到在1967年的電影中就能看到搭配。記住，此為貝雷帽的第二種佩戴方式。
↑真絲上衣與黑色線衫搭配貝雷帽是如此優雅。此為第三種佩戴方式。
介紹完畢了，可還看得過癮？若是不過癮，選個心情帶有秋意的時候，把這些老電影找出來，與女神們約個會吧。老派的那種。
＠Photo Via：INSTAGRAM, IMDb
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