“時尚”與“宗教”看起來似乎沒有關聯性,甚至在部份的理念行為上還有所抵觸,但假如以服裝史的角度來切入的話,跟過去的皇室貴族一樣,因為身份及社會地位的關係,在宗教的服飾裡也往往可以窺見當時環境在服裝技術以及發展上的影響。
而紐約大都會博物館(Metropolitan Museum of Art, 簡稱MET)在去年底宣布2018年服裝學院(Costume Institute)的年度春季展主題-“Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”,將以天主教為主軸,探討時尚與宗教之間的關係,這也是繼1983年的“The Vatican Collections: The Papacy and Art”後,MET再次挑戰宗教主題。
今年的主題因為頗富爭議性,所以在主題宣布後就引起廣大的話題。距離五月十號正式開展不到5天,A. view特別挑選幾個曾經以宗教為主題概念的作品和大家分享,讓我們暫時把是否褻瀆、對宗教不敬的疑慮放在一旁,單純以時尚及創作的角度來欣賞作品!
Dolce & Gabbana Fall Winter 2013
假設時尚圈有個愛國排行榜,那Dolce & Gabbana說自己第二可能沒人敢去搶第一。畢竟他們倆對義大利,又特別是Domenico Dolce的家鄉西西里島的熱愛眾所皆知,除了從家庭、水果、風景等角度去切入義大利的文化外,宗教也是很重要的面向之一。像最新的2018秋冬系列中,就出現了幾件直白寫著“Fashion Sinner”、“Fashion Devotion”、“Santa Moda”等將宗教與時尚結合的標語。
但最讓我印象深刻的倒不是這季作品,而是五年前的2013秋冬系列。雖然和18秋冬一樣,當時也出現了神職人像、教堂壁畫、十字架飾品以及教宗慣用的大紅色,但相比起來,五年前Dolce & Gabbana還沒有像現在一樣那麼向年輕族群靠攏,在設計中,街頭的調調也沒那麼濃厚,所以顯得更為高端也莊嚴許多。僅管已經是五年前的作品,這次再重新回顧時,還是會對系列中金屬細工的皇冠為之心醉,怎麼看怎麼美!
Versace Fall Winter 2012
和Dolce & Gabbana同樣出身義大利的Versace,也十分習慣從宗教中擷取靈感。像是在創辦者Gianni Versace在不幸遭遇刺殺前的最後一個作品-1997 秋冬高級訂製系列中,出現了宗教意味十分濃厚的十字架。(順道一提,這件金色的削肩禮服也會出現在今年的展覽中。)
而在Gianni過世後,接手的Donatella仍延續著哥哥對宗教的特別喜愛,最近一次的證據就是直接取名為“The Versace Tribute Collection”的2018春夏系列中,在最後更是以十字架做為整個致敬系列的結尾。此外想特別分享的則是2012秋冬系列,當時在歌德風格的主導下,將系列開頭的十字架襯托的更為幽暗與晦澀,是這季年轉型為運動風格前,Donatella少數如此有力量的作品之一。
Alexander McQueen Fall Winter 2013
Alexander McQueen的 2013 秋冬是我印象中時尚圈少數將天主教徹頭徹尾貫穿整個系列的作品。這系列在編排上十分有趣,受到當時創意總監Sarah Burton懷孕的影響,整個系列只有十套服裝,不但只有十套,仔細看更會發現其實是兩兩一組的雙生兒變化款。
在這五組、共十套的系列中,Burton以“Communion 聖餐”、“Nuns 修女 ”、“Cardinals 樞機主教”、“Popes 教皇 ”、“Angels 天使”來當副主題,儘管對不是那麼熟悉天主教服飾的人來說,會比較難理解之間的關係和轉化,但純粹就精緻度上來看,仍是美得足以讓人一時暫停呼吸。而且我私心懷念這時期的Burton,和這幾年已經默默定型的路線比起來,她剛接手的前幾年真的較難預測,也更多驚喜。
Guo Pei Spring Summer 2017 Haute Couture
若把時間拉回到這一兩年的話,將宗教概念做的最徹底的,對我來說則是Guo Pei郭培的2017春夏高級訂製系列。在這季作品中郭培以“Legend”為主題,除了重新形塑出女王、公主的形象外,教宗也是她的對象之一。最特別的莫過於系列倒數第二套,將教宗傳統帽子徹底放大,並在上頭裝飾著十字架的卵形頭飾,在視覺上真的極具張力。
另外,郭培和Met Gala的淵源很深,畢竟當初讓她在國際時尚圈一夜爆紅的,就是2015年主題為“China: Through the Looking Glass”的展前晚宴中,Rihanna身上一襲耗時兩年手工訂做的銘黃色禮服。不知道在今年的展覽中是否會看到她的作品陳列其中?
同場加映:Prabal Gurung Spring Summer 2016
在看過前面四個各自以天主教為靈感的作品後,這邊加映一個同樣結合宗教,但不同派別的作品,是Prabal Gurung的2016春夏系列。這系列在服裝上其實沒有任何宗教的靈感或轉化,出生尼泊爾的Gurung,為了感謝大眾對於發生於當年四月震度強達7.9的尼泊爾大地震所捐獻的物資及金援,特別在展出作品前請了幾十位身著傳統服飾的喇嘛,到現場為大眾祈福以示感謝。這場秀算是接觸時尚圈這麼久以來,讓我非常難忘,也感到非常特別的秀之一。
除了上述幾個具有較高宗教概念的作品外,綜觀時尚超過百年的歷史,當然還有很多受限於字數限制而無法一一詳細介紹的設計。像是還在John Galliano任內的Christian Dior 2000 春夏高訂、Jean Paul Gaultier 2007 春夏高訂、Rick Owens 2009 春夏、Valentino 2016 秋冬高訂,甚至在烏克蘭基輔 2016 春夏時裝週裡,Vahan Khachatryan也做過宗教相關的作品。真的很難全面介紹,但我想這也是為什麼今年紐約大都會博物館的特展這麼令人期待的原因之一吧!
最後想再bonus一套是我私心覺得若沒聊到會對不起自己的設計,是出自Christian Lacroix 2009 秋冬高訂的最後一個作品。在這個因為資源短缺,幾乎以黑色及深藍色交織出的作品中,最後一套穿在俄羅斯超模Vlada Roslyakova身上一襲宛如從聖母畫走出的婚紗,絕對是西元兩千年後極具記憶點的作品之一。記得幾年前在位於台北當代藝術館舉辦的David Lachapelle攝影展上,在一張Michael Jackson的照片中看到了這件婚紗,當時在照片前站了好一陣子。儘管2010年的展覽已經是八年前的事情了,到現在記憶仍是十分深刻。
最後的最後(完全不顧字數早就破表,話到底是有多少!),就像之前紀錄片“The First Monday in May”的片名一樣,今年展覽正式開始前的晚宴將在五月七號登場,到時候出席的女星不管有沒有呼應主題,一定都一片華麗。私心最期待的當然還是Rihanna,今年將是她自從2007年初登場後第八次參與,而且這次她更是與Amal Clooney、Donatella Versace共同擔任co-hosts,感覺她應該會以更高的戰鬥力來迎戰!
◎Photo Via:達志影像, INSTAGRAM