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“當收藏變成生意,日本要負全部的責任,不過我們樂於接受”


Oshare Otaku aka 鬼鬼

2019-7-17

|話.潮流地圖|

每個成為定番的單品,都有著一段故事,它代表了某個年代、某個事件、某個人。這個單元不是在回顧過去,而是在眼前所見的熱門話題,快速簡單了解它的背景及涵養,在穿搭及造型時,作為參考將會更有說服力。風格跟文化,不是單線成立的,通常是交互影響並牽連著。真實故事,認同請分享。

日人收集

這麼說吧,像是Hello Kitty、航海王、七龍珠、瑪莉歐、哥吉拉這種全世界都知名的大明星之外,比方說熊本熊、船梨精,日本人對於創造IP(智慧財產權,也有文化資產的意涵)這件事情,應該是全世界最強的了。若再加上後來的行銷宣傳還有邪惡的勸敗計畫,日本人不但自己有收集癖,也讓全世界的人都染上這種非常美好的惡習了。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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Hello Kitty可以說是國際巨星等級,其周邊產品所創造的價值驚人,不分國籍、性別,通通擄獲!

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑熊本熊可以說是最強IP代表,個性幽默模樣討喜,官方職銜為營業部長兼幸福部長,20153月至6月期間由於減肥失敗一度被降職至代理營業部長

八股的先說,IP認同感這個特點,要說是日本的民族性也不會誇張。就像歐洲許多君主國家,日本有大量象徵性的圖案,像是英國會有郡徽,日本人有家紋、家徽。所以在君主國,一般民眾對於所屬的領主,可能是一輩子沒見過面的;但是對所屬的徽章,是一輩子都需要效忠的。這樣的民族性在現代也一樣存在,像是許多機關及企業把徽章製作成小胸針,從木村拓哉於《檢方的罪人》中飾演的檢察官,還有叫人下跪的銀行員《半澤直樹》身上都能發現。即使是受到美國流行文化洗禮,日本在運動上所設計出的隊徽、吉祥物,甚至地方行政區的吉祥物,都可以成為一種商業模式,進而走上國際,讓外國人在文化輸出與交流下喜歡上這樣的象徵物。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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英國皇室徽章中間盾形(Arms)的部分就呈現出融合英格蘭(三隻金獅)和一隻紅獅(蘇格蘭)與豎琴(愛爾蘭)的部分。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑日本的家紋有許多美麗的設計,現在常用在器物、服裝和刺青上。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑木村拓哉在《檢方的罪人》中所飾演的檢察官,西裝領子上有一枚小小的徽章。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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日本國家足球隊(日語:サッカー日本代表)是日本足球代表隊,隊徽設計也非常有日本風格。

日本的商業模式很值得借鏡,但不見得適用。然而不可否認的,是他們真的很會做,即使是專精一件事的職人或工匠,透過不一樣的呈現方式,讓大家的觀感就不同了。當媒體大肆宣傳著早就存在的設計師傢俱時,大家就一窩蜂地去找這些傢俱,當然前提是原本日本就有這些店,接著越來越多這樣的店。據說,曾經玩具商Medicom遇上營運問題,後來因緣際會推出了好萊塢電影系列的玩具,卻是大受歡迎;讓他們發現到,其實這樣跨界合作及聯名,是可以創造出更多可能的。於是後來BE@RBRICK這隻有如樂高積木般的小熊造型公仔,成了許多人都曾經或是至今仍擁有的收藏。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑Medicom推出許多好萊塢電影系列的玩具而大受歡迎。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑BE@RBRICK這隻小熊造型公仔有許多跨界合作及聯名的特殊造型。

比方說,你可以不要一輛千萬跑車,但需要有一輛經典老爺車;不見得要追尋最新的名牌包,但是家裡一定得有一只帶得出門的經典包。那是一種象徵,也是種歸屬;即使這個物件是二手的也無妨,因為只要擁有,就已經有了認同及歸屬感。這點很有趣,就像在秋葉原看到大量女僕或Cosplay不會覺得奇怪,但是到了淺草,就變得詭異了。日本人對於存活在他們血液裡的認同,從傳統的家徽,轉移到了物件上,也間接形成了聚集效應及商業模式。或許當時並沒有發現,這種現象一直在發生及更替,卻間接地帶給全世界漣漪。比方說黑辣妹、視覺系、裏原宿,甚至是球鞋收藏瘋。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑ Cosplay文化由日本擴散至全世界,專業的Cosplayer能將角色造型、神態還原得維妙維肖。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑美少女戰士也是許多人的共同回憶,經典水手服造型也延伸出玩具、美妝、玩偶、聯名服飾等周邊系列,引發少女們的收藏狂熱。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑90年代後期被稱為Retro,產生經典鞋比新款受歡迎的特殊現象。

當球鞋隨著NBA球星登陸日本時,連廠商也沒預期到會有如此效應。其實漫畫《灌籃高手》有透露出這個現象,當打扮更入時的櫻木花道和晴子再次去買籃球鞋時,一名客人想要買小鬍子店長放在架上的Air Jordan I,即使尺寸不合但客人表示純為收藏。其實在當時,台北西門町的服飾店、喜歡歐美日文化的新貴,多半也都有著一排Air Jordan收藏,不然也會收嬰兒鞋(還有人改造成鑰匙圈)。那是種地位跟品味的象徵,表示自己要不早就開始注意跟喜愛,要不就是後來才費盡心去尋找。以致後來在歐美大城市,鞋店都是想買不同配色鞋款的日本人,店員也不懂為什麼有這種現象(這個現象後來變成香港人去日本找鞋)。當單純是喜歡而擁有時叫作收藏,當發現可以賺錢時就叫生意。在90年代後期被稱為Retro(非當季風格),結果呢?經典鞋比新款受歡迎,更別提那些炒賣跟天價收藏,當收藏變成生意的現在,這一切都要日本人負責。不過也很微妙的關係是,因為日本人大量的收藏需求,也間接地保存下來非常多可以稱為古董的物件,像是Levi's及皮件,還有許多時髦的品項都是如此,當時的Retro已經變成Vintage般的存在了。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑Air Jordan I可以說是經典中的經典,不同的配色款式讓藏家花盡心思在世界各地尋找。

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

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↑保存下來的Levi's的皮件可以說是骨董了。

因為追隨著象徵,又因為認同,使得日本人在創造IP時有著不同的觀點。即使是很傳統的事物,透過包裝設計,以及適合的說故事方法,就會讓人感受到溫度,然後就會乖乖掏錢包了。不過對於日本人而言,無論是對那個故事買單,又或者是純粹支持本土製造,他們仍然會以「擁有」而感到驕傲及榮譽。

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◎Photo Via:Instagram, 達志影像


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