在當今的數位化社會，性感的定義已經非常多元，從不同文化到不同社群；從主流到非主流，人人心中隨身自帶一把或多把尺，一種或多種有色濾鏡。我們對性感的印象，似乎來自於大量圖像資訊組成的模糊形象，像是存在於虛擬母體中，一個名稱為性感的電子迴路。可是我們也需要確切的性感理想，一個真實存在的性感偶像，來滿足我們對於性感的渴望。 在當代，有一種非常重要的創作形式定義了性感，並且將性感崇拜轉化為大眾化的信仰，直到現今還影響著社會如何看待性感以及如何崇拜性感的觀點，她，是畫報女郎，是關於性感的藝術，也是量產性感的藝術。
↑ Gil Elvgren的水手風畫報作品《Bow Spirit》。
畫報女郎的概念起於20世紀初，20年代時，美國流行手繪風格的美女畫，被運用在宣傳印刷品、廣告以及電影海報上。 「畫報」可以是一張插畫、照片或是從雜誌上剪下來的，而英文裡的畫報女郎被稱為「Pinned-up girl」，意思就是說，這些女郎們的圖像會被（大部份是男人）用大頭針釘在牆上或是櫃子上欣賞膜拜。當時的畫報女郎各個臉色紅潤，身材勻稱，而且通常會健康地裸露身體，穿著洋裝、迷你裙、比基尼或內衣，露腿、露事業線、露吊襪、露底褲等等，角色則以家庭主婦、單車女孩、水手少女最多，創作者通常會先拍攝真人模特兒照片，再以其為基礎重新繪製。事實上，在那個社會依舊保守的時期，畫報女郎的出現算是以半虛擬半寫實的插畫風格挑戰傳統禮教，而畫報女郎的成功之處，便是它那恰到好處的拿捏、容易取得的量產性，以及正向性的藝術創作包裝。畫報女郎除了將女性的軀體轉變為大眾可接受的性感符號，也打下藝術是能夠遊走在尺度邊緣的強心針，一切都關於怎麼呈現。
↑ Gil Elvgren以真人攝影為基礎的畫報女郎創作。
↑ Gil Elvgren的畫報作品《Smoke Screen》。
↑ Alberto Vargas的畫報作品《Memories of Olive》。
到了1940年代二戰時期，打仗的美國大兵心中需要慰藉，紛紛帶著心愛的畫報女郎或是另一半的照片從軍，畫報女郎成為具有儀式性的心靈寄託，使得畫報女郎的流行達到最高峰，成為關於性感崇拜的集體意識，並且衍生出許多藝術創作形式，比如：將畫報女郎畫在飛機機頭，或是以畫報女郎正面形象為基礎，出現在漫畫封面的「Good Girl Art」 。此時美國最重要的畫報女郎插畫家有Gil Elvgren和Alberto Vargas等人，而最常被供奉在床頭的女星則有美國一代性感繆思Marilyn Monroe，以及有二戰軍中夢中情人之稱的女星Betty Grable。Marilyn Monroe與Betty Grable作為經典畫報女郎，事實上正反映了當時美國人心中性感的定義，裸露不暴露，金髮大眼豐唇，胸要有料但不可爆乳，馬甲束腰等，而在Gil Elvgren和Alberto Vargas的創作中，尺度不是問題，如何在露與不露出之間展現性感才是議題。
↑ 二戰期間美國軍中的夢中情人之一Betty Grable。
↑Alberto Varga筆下的Marilyn Monroe，她是20世紀50年代最流行的性感象徵之一，代表著那個時代對於性的態度。
大家可以想像，畫報女郎的由來是非常直男的（異性戀男性思維），這可以解釋為什麼沒有官方的畫報男子風潮，即使事實上存在畫報男子的相關創作。講直接點，畫報女郎是個將男性性幻想對象藉由亦虛亦實創作形式實現，並且將迷戀女性軀體的情結，公開展示在大眾面前的藝術。而大家也可以想像，任何一件很直男的事情，一定都會有物化女性的反對聲音（而且被反對的時候嘴巴上說沒有，心裡都會點頭），畫報女郎當然也面臨許多反對聲音，比如公開展示女體是道德敗壞、降低女性格調與尊嚴，而那些總是很乖巧很盡責地在幫男人「服務」的好好女人形象，也引來將女性物化成為了取悅男人而存在的疑慮。
↑ Gil Elvgren的畫報作品《Let's Eat Out》被評為不善理性思維，只會討男性歡心的其中一個作品。
↑ Gil Elvgren的畫報作品《Fresh Lobster Blonde Waitress》，在當時嚴格的社會風氣下，有許多人認為畫報女郎的裸露是降低女性格調與尊嚴的產物。
或許因為物化的心理永遠存在，所以物化的問題永遠無法被解決。在當時的時空背景裡，被戰爭荼毒的殘破心靈需要畫報女郎來撫慰，畫報女郎的支持聲浪遠大過於反對聲浪，在後世也被當作是女權抬頭的一個重要里程碑 – 女性將身體露出不再是可恥的行為，女性的美值得被公開讚賞。Bang bang bang，這是政治正確的答案，畫報女郎並不是關於物化，而是對於女性展露身體有正面意義、對於女性美的健康尊重，關於當代的女性主義。
↑ 1941年神力女超人剛出現的模樣。
此外，畫報女郎被認為具有男性與女性都喜愛的特質。在40年代由美國心理學家與作家William Marston創作的DC漫畫角色Wonder Woman神力女超人，就是一個具有強烈畫報女郎風格的漫畫角色，而她其實是個一位心理學家同時受到妻子與情婦影響而創作的故事（這部分可以參考電影《神力女超人的秘密》），漫畫中神力女超人經常被壞人綑綁或拘禁的橋段，或許也間接造成現代電影與漫畫劇情中，女英雄被男壞人「欺負」的劇情。曾有作家從角色外觀、真言套索的武器、背景等設定細節，評論神力女超人或許是一位變態戀物癖心理教授的內心投射，而不是女權主義的象徵，在這裡先把想像留給大家。
↑ 在劇情中常被綑綁囚禁的神力女超人。
畫報女郎藝術作為一種大眾傳播形式，像是現今的封面女郎、月曆女郎、女偶像崇拜，以及無數的電影、動畫、漫畫...等，對後世的流行造成深遠影響。而畫報女郎那清晰的樣貌，是時尚中經常參考的對象，並且成為經典的懷舊風格之一，甚至當今最具詩意的設計師山本耀司老爺子，也採用畫報女郎的概念，經常將畫報女郎情結用日式藝術插畫的方式呈現，如同飛機機頭的美女圖一樣，用服裝創作屬於他個人的插畫女郎。
↑Yohji Yamamoto 2019春夏男裝系列，畫報女郎結合日式藝術插畫。
畫報女郎各層面的影響無所不在，如：美少女戰士的水手服設定、韓國女子天團少女時代穿水手服的MV、神力女超人的馬甲設定、性感OL、性感女軍官、美國文化中的濕身洗車女郎、性感女傭、維多莉亞的秘密內衣秀、網美拍照風格等等。而在台灣，我們也有屬於自己的畫報女郎，六、七年級生最熟悉的千輝打火機美女圖、那些年陪我們一起上山下海，把妹的擋泥板女神們：周慧敏、方季惟、王祖賢、楊采妮、楊林、工藤靜香、以及堪稱「擋泥板女王」的酒井法子。
↑六、七年級生最熟悉的千輝打火機美女圖。
畫報女郎具有跨越時代的重要正面意義，不過，我們身邊也一直存在著許多畫報女郎的濫觴。
女偶像的美麗（可以）不用具備正向意義，甚至可以經由複製得到。
在雜誌封面的女子（其實）並不需要為正向意義負責，她可以只為時尚負責。
動漫中的女性角色可以不因為劇情需要而（不需要負責地）裸露，或是有著不合理比例的爆乳設定，因為那樣很性感。
宜靜（莫名其妙地）常常在洗澡。
然而這些都僅僅是濫觴，畫報女郎的形象是由真人來的，要找一個真人來符合一個既定的畫報女郎形象則是難度非常高，我們到最近才有了屬於當下的畫報女郎。她美麗、有氣質、性感但不低俗、有胸但不太大、看起來能幹又聰明，她是夢幻的男友視角，男人叫她老婆，女人也喊她女神。她是Gal Gadot，是千呼萬喚，萬中無一的真人神力女超人，而且她很明確地瞭解神力女超人那關於女權與女力的意涵有多重要。Gal Gadot，應該是21世紀目前最畫報女郎的存在。當然，你也可以覺得是Kim Kardashian，畢竟她幫雜誌《PAPER》拍的非常的畫報女郎。
↑2017年電影《神力女超人》海報，Gal Gadot21世紀目前最畫報女郎的存在。
↑Kim Kardashian在2014替《PAPER》拍攝了此張封面圖並標記#BreakTheInternet，在網路上帶來一天超過5千萬次的點擊，打破當時美國互聯網的紀錄。
性感不是罪，性感得政治正確就是一種修為了。
◎Photo Via： INSTAGRAM, Google, IMDb
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