駕馭印花設計難度高，選擇印花穿的人並不多，要把印花穿好穿滿，需要有心境上的餘裕。有幾個跟心理素質有關的關鍵，可以從秋冬秀、Trendsetter身上觀察一些端倪，自己腦子裡琢磨自己又是為了什麼而穿，透過顏色、圖像、編織法，視線跳脫，以及腦子的規則。如果說相對於選一個花色，當習慣黑灰白成為基本的安全牌，印花穿搭上是一道題目，把印花玩成時尚的不切題，但每一個解法都是一場真心話。
在選擇印花的許多概念裡，其中一個是「混搭」。印花很有混搭效果，甚至是大膽print on print，那做決定時有助於釐清自己的價值體系、設定自己的世界觀。Miuccia Prada就是一個混搭女王，她的rich & poor混搭原則是一種實用主義至上的表現，在她女性主義加上左派微傾的世界裡，光是「美」無法改變世界，真實的醜陋遠比陳腔濫調的美更有意義。在F/W 2018的男女裝系列，精準得令人不得不認真以待，她集結最潮、最young、前衛又經典的輪廓配色，貫徹Miuccia自己明確的理念，特別又再度回到自家資料庫，把過去PRADA作品裡的印花元素又重新入新作，服裝製作如同精品，同時也從殿堂走下來，實穿、安全而高級，延續了品牌最大的價值。「Miuccia Prada難道是在告訴我們把衣櫥裡的舊衣服拉出來嗎？」FASHION LAW做了相當精彩的對照，讓每個人有機會藉著設計的換位思考，自己定位服裝在人生裡的位置是什麼。
↑PRADA 2018秋冬系列中，結合品牌歷年來的各式印花DNA，雖然是大量的印花混搭，卻相當注重實穿性。
印花絕對也是一個關於「自我」的主題。F/W 2018的BURBERRY色彩邏輯變了模樣，彷彿換了一個性格重生，那些格紋、編織、彩虹的印花大色塊，簡直像一場直接炸開的煙火，在秀後Christopher Bailey說：「這真的是我，只不是過是那個15歲的我。」他說完便笑了出來。在17年以後，Christopher Bailey端出他在BURBERRY的最後一場謝幕告別秀，他拿出完全不同於自己乖乖牌規則的作品（除了橫空出世的2017不算）。RUNWAY的Sarah Mower稱這個系列為Christopher Bailey的初心之作，八〇年代的斜槓shell-suits運動套裝，甚至翻玩市場攤販上仿冒的「Burberry of London logo」的sweatshirts以及印花絲巾，到處可以看到彩虹披在外面、襯在裡面或綁在頭上，最後Finale there was Cara Delevingne身上披的彩虹聖袍，一度用力的深深抓住BURBERRY的核心後放手，無懼的自己，壓軸到最後現身的虹橋隧道，就像是一場拆解自己然後重生的派對。
↑BURBERRY 2018秋冬系列除了以格紋、編織、彩虹的印花大色塊為主軸，甚至翻玩仿冒的「Burberry of London logo」sweatshirts以及印花絲巾。
↑整體用色活潑鮮明，跳脫品牌以往的乖乖牌形象，還可以看見「彩虹」以不同的單品搭配方式出現在大秀上。
「打破形式」的印花，不能不提到SACAI的阿步千登勢。同樣出於川久保玲子弟兵，一直以來都以能提出令人產生好感，又破格的版型與搭配令人驚豔。她的神之剪裁被稱為「Free-form 自由形式」，除了在女裝上展現線條變化，近期更推出令人期待的男裝，不管是結構或印花的選擇都互相襯托，非常出色。A/W 2018是帶有民族色彩，表現出混亂中的美好，加上絕美格紋、新嬉皮特色的印花，融合流蘇、假皮草，切中這個世代裡「自由」的對話：SACAI創造的新嬉皮像是自由的旅者，不在任何框架之中，既戶外又indie，卻又能馬上轉換成敘事般的優雅。
↑SACAI 為嬉皮造型增添品牌特色印花，並融合流蘇、假皮草，讓每套Look的神之剪裁更加出色。
要說破格之王，絕不能漏掉的還有Alessandro Michele。Suzy Menkes如此說他的F/W 2018：「Alessandro Michele斟酌的在把玩著我們對於自我想望的投射。」自從Alessandro Michele當家以來，GUCCI就沒有在怕跑在最前面，顛覆性別二元、文化的線性時空軸、挑戰正常與不正常、探索時尚人comfort zone的邊緣，俄羅斯、中國風、英倫式、義大利復古風、indie書呆子學院風、文藝復興、復古科幻的亂鬥和穿越，這裡面沒有任何領域疆界，觀眾不得不重新調整觀看自己和觀看時尚世界的角度（或是拿頭在手上的角度）。
↑風格強烈的GUCCI，不論哪一季都將不同的印花元素運用得宜，十足吸引眾人的目光。
當代時裝性格裡最重要的特色是自由，最重要的是門檻解放、百花齊放的精神，任何形式創作的意念都可以互相融合。Vetements組合出來的概念也許最貼近新世代的美醜價值，正因為正視這個世界的現實，它們又新、又舊，既實驗、也是致敬，「We took it to the flea market because that’s where it always begins」，Gvasalia Demna把作品帶到這個世界最老二手古董市場來發表，只因為這裡是一切的起點。這個位於巴黎市區北方的Paul Bert Serpette market就是一個最生猛、層次最豐富的人生百態，「貼近現實有時候很危險」，是Gvasalia Demna用印花教我們的事。
◎Photo Via：達志影像, BURBERRY, GUCCI, INSTAGRAM
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