Reading List，我的閱讀世界

「我應該是個與書為伍的男人吧？」

下筆前環顧四周，在我身處的工作室裡，有個當初我設計的整面雜誌牆，而現在整個空間除了服裝之外只剩下成堆的書和雜誌，其實寫這個題目的時候我有點苦惱，因為聽到了“Reading List”這個英文單字，我的腦子裡就像失控的電腦畫面一樣浮現了浩瀚無盡的書名，回到家裡，望著書櫃上珍藏的書籍發呆，而倉庫裡還有好幾個搬家後尚未拆封的紙箱，裡面擺放的是我自己過去出版過的創作，還有總編輯時代十多年來的雜誌樣本，至今仍捨不得丟棄。

我知道網路時代的今天，看書和雜誌的年輕人越來越少了，可是對我們這些在90年代恣意青春的老人們來說，還是喜歡紙本的溫度，記得我小學時代，每天都會帶一本《福爾摩斯》到學校，和喜歡《亞森羅蘋》的同學爭論誰比較聰明？高中時代，隔壁的女同學人手一本《non-no》，好像一個月沒讀上它便擔心面目可憎。我開始回想自己最愉快的時光，其實就是起床後拎著一本喜歡的書坐到書桌前，配著黑咖啡和Oscar Peterson搖擺爵士鋼琴聲的早晨。於是我想通了，只要推薦會讓我心情愉悅的書單不就好了嗎？

我說過我是伊夫聖羅蘭大師的信徒，我深信他說的「時尚易逝，風格永存。」（Fashions fade, style is eternal.）於是每當工作靈感枯竭的時候，我就會翻翻Mancinelli Antonio著作的《Fashion Box:The Immortal Icons of Style》。它就像一本關於時尚的時空膠囊，封存了從以前到現代四百多個烙印在人們心底深處的畫面，身著黑色小洋裝的奧黛麗赫本、灑脫白襯衫示人的搖滾詩人派蒂史密斯、天生性感的夢露女神、前法國第一夫人卡拉布魯妮等等，她們所創造的穿著風格像是經典，書中分析了十六種經典的衣著，當年的革新卻是我們今日渴望追尋的復古，比起介紹下一季流行的時尚雜誌，我更偏愛這本時空膠囊給予我的靈感。

如果你是個時尚迷，或者跟我一樣在這個圈子工作，那麼你一定聽過《Grace: A Memoir》這本書，中文名字俗得鏗鏘有力，叫做《我就是時尚》。大多數人都聽過惡魔總編輯安娜溫圖，可是我對與她長年共事的葛蕾絲柯丁頓（Grace Coddington）更有興趣，身為《VOGUE》美國版創意總監，葛蕾絲的回憶錄就像一部帶著我穿越的長篇時尚電影，一個由時尚雜誌得到啟蒙的鄉下少女，因為巨變從絢爛舞台上的模特兒成了時尚的幕後推手，書中窺見了當代服裝設計大師、攝影師與模特兒們的另一個面貌，除了文字之外，還收錄了六十八幀葛麗絲與攝影大師們合作的平面作品，以及她自己充滿時尚味的鋼筆速寫與水彩插畫，那更是經典。我必須承認看這本書的時候壓力比較沈重，因為它讓我不斷憶起擔任總編輯時，與美術總監及主編們相處的點點滴滴，卻依舊讀得欲罷不能，時尚就是這麼令人又愛又恨，不是嗎？

而開始寫財報時，我則會把每一期的《WWD JAPAN》拿起來好好閱讀，這是以前住在東京時就養成的習慣。1919年創立於美國的《WWD》(《女裝日報》; Women’s Wear Daily)，最早是以日報的方式提供時尚業界所需要的理性資訊，除了流行趨勢外，也包含了設計師動向、產業動態、品牌經營戰略甚至財報分析等等，儼然就是時尚圈的《商業週刊》，因為紙本媒體的式微，即便後來的WWD改以週刊及線上媒體為主軸，我仍舊喜歡閱讀紙張形式出版的《WWD JAPAN》。1979年創刊，作為日本版的《WWD》，分析了更多更貼近自己世界，關於亞洲時裝產業的觀點，對我而言實在重要，或許很多人不知道，造型師、總編輯的身份之外，我過去還肩負著一間出版社的命脈，現在也還是公司的老闆，在編輯台，我可以拿著葛蕾絲的作品和美術總監口沫橫飛地討論著創作，不過要是和集團老闆或財務長見面之前，我則必須暫時把感性的開關關上，學著用理性的靈魂說話，那麼《WWD JAPAN》上面得到的知識，便是我的智庫和軍師，是我不帶感情的救贖。

當然，閱讀不見得只有文字，如果你和我一樣對時尚影像狂熱，那麼我珍藏的其中一本攝影集，Mario Testino的《Sir》，你或許也會有興趣。你一定看過Mario的作品只是不知道罷了，Kate Moss、Emma Watson、黛安娜王妃不少膾炙人口的照片都出自他的快門之下，Mario Testino是當代最有影響力的攝影大師之一，三十多年來他的作品遍佈世界各地，這本書收錄了這些年超過三百張男性名人的風格照片，已故的大衛鮑伊、貝克漢、布萊德彼特、喬治克隆尼...都在其中，我愛他拍攝人物所彰顯的背後生命力，他拍出了靈魂真實的面貌，沒有任何裝束。