你知道不使用任何畫筆，也可以創造出一幅完整的畫作嗎？
上回「Wazaiii出任務－KOL的生活提案」，我們帶著新生代女演員吳子霏去做麵包，在製作的過程中，最讓Wazaiii編輯興奮的，不光是職人親身帶領我們學習，不同領域的工作者們聚集在同一個空間切磋與交流，進而分享他們對於生活中的各種觀點，更讓我們大呼過癮！每個人獨一無二的生活故事，都讓當下的全新體驗，交織成更強而有力的火花。你有多久沒有跳脫舒適圈，嘗試一件自己原本完全不會的新事物了呢？說不定你也能在「Wazaiii出任務－KOL的生活提案」中得到啟發，以及滿腔熱血的衝勁！
第二個任務，我們決定帶新銳攝影師－余惟Vian，去「潑墨」！
你我身邊一定都有一位以上的「余惟粉」！余惟Vian，號稱是能把女人拍得最美的攝影師，在Instagram上擁有超高人氣。近幾年新銳攝影師不斷出頭，而余惟擄獲人心的原因，除了高顏值的外表及充滿溫度的攝影作品，最重要的，是與每位讀者零距離的親切，以及那令人想效仿的「生活態度」！她總是在社群平台上大方分享自己的生活，舉凡攝影工作、與家人的相處之道，甚至朋友間的輕鬆聚會，只需要一支iPhone捕捉當下的情緒，再搭配上充滿力量的文字內容，就能走進你我的內心世界。最令人驚訝的，是她其實從未上過正規攝影課程，全部的攝影功力，都是這些年一點一滴自學而來的！Wazaiii編輯也好想擁有這種天份啊！
拍攝當天，我們一抵達位於北投的工作室門口，就看見余惟身穿全黑的俐落褲裝，露出她的招牌暖心笑容和Wazaiii編輯揮著手打招呼，讓人感受到剛邁入三月春意盎然的氛圍。推開大門，迎面而來的是一位正巧也身穿全黑的優雅裙裝，面帶慈祥笑容的女士。她一邊用那宏亮的聲音喊著：「來來來！快進來！唉唷！怎麼都這麼美啦！」（Wazaiii編輯：不！編輯部站在余惟旁邊完全黯淡無光啊！）一邊熱情的迎我們進屋內。
「來，桌上這些餐點盡情享用，不要跟我客氣欸！」她話一說完，在我們還來不及回答時，身影早已飄去廚房替我們準備熱呼呼的茶。眼前這位身材嬌小、留著一頭俏麗短髮，熱情如火、又宛如慈母般的人，正是今天的另一位主角，潑墨畫家－柯淑玲老師。
↑和藹可親，熱情招待大家的潑墨畫家柯淑玲老師，正和我們分享她花費多時才完成的《百變心經》畫作。
什麼是潑墨？墨是中國最偉大的藝術之一，我們耳熟能詳的水墨畫，就是使用「墨」創作而來。但潑墨與傳統的作畫技法不同，是創作者依靠直覺，使用任何工具隨興潑灑，並在墨中加入色彩，讓整幅畫作的色調更為明艷動人。
淑玲老師並非從小學畫，是三十歲後因緣際會下跟隨年輕時期所仰慕的國畫大師－楊善深老師學畫，自己玩出興趣，甚至創造出獨一無二的「柯淑玲」字體。她不僅於2000年舉辦第一個畫展，潑墨畫作更在北京保利拍賣會上成功拍出，並以人民幣五十五萬成交！最特別的是，於去年和台灣知名表演藝術團體「優人神鼓」攜手合作，把潑墨作品變為多媒體媒材，讓靜態的畫作與曼妙的鼓樂相互結合，呈現出震撼人心的藝術創作！（淑玲老師與優人神鼓攜手合作的《墨具五色》 精彩片段：https://www.youtube.com/watch?v=-TyFjS1Mgg4）
↑2003年於北京保利拍賣會上以人民幣五十五萬成交的畫作《無題》
↑去年四月舉辦的畫展，淑玲老師的「真愛 墨具五色」系列創作為「優人神鼓」年度作品藴育而生，繽紛潑彩完美融合！
她和余惟同樣靠著自己的摸索，在美的領域闖出一片名堂。不知道這兩位對藝術的感受力相當敏銳女子共同創作時，會碰撞出什麼火花呢？究竟攝影師會不會畫畫呢？余惟既期待又怕受傷害的神情全展現在臉上，究竟需要慧根及靈感瞬間爆棚的潑墨，經過余惟之手會變成什麼模樣呢？趕緊跟著我們來看看，余惟是否會完成一幅曠世巨作？
1.創作前的佈局－沈澱內心
一踏入這陌生的創作空間，余惟二話不說抓著淑玲老師討論潑墨需要注意的細節，尋求建議。淑玲老師則是和方才判若兩人，神情變得十分嚴肅，她先替余惟剪下待會兒要使用的棉布，並拿起噴水槍，隨性的在棉布上噴灑幾下，同時向我們解釋：「墨若是沒有了水，就等於沒有生命，彼此相輔相成，才能成就出完美的作品。就像人生中若沒有過往的經歷，怎會有現在的自己？」
話一說完，淑玲老師便默默退到房間一隅，像一位嚴師，仔細盯著余惟接下來的一舉一動，又像一位慈母，看著自己的孩子般流露關愛。
淑玲老師把杯子遞向余惟，「這樣就可以開始了嗎？」余惟看著不是畫筆的杯子，不知如何下手的向老師問道。
「你準備好了隨時都可以開始！」淑玲老師豪爽的回應眼前這位即將踏入未知領域的女子。
在場的人無一不是屏氣凝神，深怕自己會打亂余惟的創作。當余惟將鋼杯裡的黑色墨水潑灑出去的那一剎那，墨汁四散，完全無法預測畫作下一秒會變成什麼模樣。
「這就讓我想到以前剛接觸攝影的時候，起初也是什麼都一竅不通，只是很單純的用手機記錄生活，把照片調成自己喜歡的顏色。」余惟手壓著桌邊，一手將鋼杯輕輕放下，如釋重負的說道。「直到19歲，那時的生日禮物是人生中第一台相機，不過也是興趣，沒有想過現在會把它變成自己的專業。」
此時如靈光乍現般，余惟隨手拿起桌旁的油漆刷，在黑色墨水上隨性刷下幾筆，呈現特別的弧形。接著，又馬上拿起噴水槍噴灑，一點也不像首次挑戰潑墨的樣子。「我發現水的確幫助潑墨有暈染的效果耶！想讓墨更加暈染的地方就噴點水，墨的黑點會更明顯。」
Wazaiii編輯心想，從攝影到現在的潑墨，樣樣自學的余惟，就好像一位女強人，天不怕地不怕的，但她看似頑強，內心卻有溫柔的一面。
2.墨與彩的交融－嘗試不同的精采
當余惟專注眼前，正謹慎思考下一步該如何佈局時，淑玲老師從牆邊的櫃子裡，拿出瓶瓶罐罐不同色彩的顏料放置在桌面上。
「或許是因為曾居住美國西雅圖將近三十年，讓我更喜歡自由的表達。」她說：「潑墨是沒有章法的，所以創作時不僅使用墨，我更追求墨彩交融在一起的感覺，它會產生第三個色彩。這就像人生的藝術，我們今天不同人聚集在同個場合拍攝，大家有不同的才能、緣分，卻可以共同做一件事，不就是一場藝術交融嗎？」
「任何色彩都可以隨心所欲的搭配嗎？沒有顏色上的限制？」余惟問道。
「在色彩學上，有些可以融合、有些則會產生衝突的色彩，有規則和限制。可是我沒有這個障礙，任何的原料我都可以拿來潑彩。」不在意他人眼光，跟隨自己的心去創作，揮灑藝術魂，賦予作品嶄新的生命。Wazaiii編輯部覺得，這正是淑玲老師和余惟共同的核心價值觀。
余惟心血來潮將藍色、綠色顏料緩緩的倒進鐵碗裡，使兩者融合後在畫布中的留白處用筆刷畫上大圓圈，並毫不猶豫的來回揮灑。原本冷靜站在一旁的淑玲老師，突然點頭如搗蒜，滿意的說：「其實潑墨最困難的地方，在於深怕自己不夠大膽，沒有突破成見的勇氣。在創作時，若氣度和格局不大的話，是下不了手的。」
潑出心得的余惟此時有感而發的說：「我一直以來都不覺得自己有什麼能力可以教大家攝影技巧，因為我沒有學過。遇到不同的狀況，或者是有不懂的地方，我都是上網看，自己摸、自己練。」余惟露出淺淺的微笑，並在墨水快乾的地方，多補一抹色彩。
「很多事情並不是有人教，或是相關科系畢業的，才能衝去做。」溫柔中帶著剛毅，余惟眼神堅定的看著自己的半成品，墨與彩在她的注視下完美融合，有了不同的生命力。原來墨與彩交融的瞬間，竟是如此的和諧！
「我畢業於口傳系，很多人都會問我做攝影要讀什麼，但所學真的不是所做，即使你想要做攝影，還是要會談工作、跟客戶溝通，可能也需要語言能力，不然如果出國工作，和外國模特兒溝通怎麼辦？」眼前這位女子，雖輕描淡寫的道出這幾年對攝影工作的體悟，卻讓編輯部佩服她什麼事都自己來的毅力。
說到這，淑玲老師在一旁指導余惟可以試著拿起棉布左右晃動，讓墨與彩不規則的流動。或許因為加了水的棉布多了些重量，余惟看似有些吃力，於是她捲起袖子，貼向桌面，趁著彩墨乾與未乾之間，用吹氣的方式讓它們交融，看起來有點俏皮呢！
淑玲老師則慢慢靠向桌角，一邊細細品味余惟的作品，一邊稱讚道：「妳很有天份喔！」
接著老師說：「藝術創作者必須具備兩個條件，第一個是天份，再來就是一定要努力。如果有天份，但不努力，沒有用。」
「但創作就是要做自己，不需要做別人的影子，像妳也沒有我的影子呀！不過妳可以再更大膽的去創作！」淑玲老師似乎相當滿意這位初學者的表現，拍拍余惟的肩膀，鼓勵她下墨的時候可以更加突破。
「因為我是謹慎的摩羯座啦！」余惟手插著腰，俏皮的回答道：「我覺得認真過生活對創作很重要，這些事會成為我們腦袋裡的思考模式、視覺跟構圖。我要按下快門時，並不是我特別有什麼靈感，而是靠我生活經驗的累積。」
余惟一邊重新挑選顏料，一邊說著：「我的第一份攝影工作是網拍拍攝，那時是拍外景，夏天拍冬裝，34度的豔陽高照下我穿著背心，回到家後曬傷脫皮，手也舉不起來了，還是得一張一張修圖。隔天早上和爸媽分享完後，我立刻回房間大哭，覺得爸爸賺錢真的好辛苦喔！」眼前這位奇女子雖然動作沒有停頓，繼續倒下顏料，卻可以看見她流露真性情的瞬間，差點要拿衛生紙替她擦眼淚了呀！
余惟謹慎地挑選出看似大膽的亮銀色，把它加入小鋼杯的墨水裡，調配出自己獨創的顏色。深吸一口氣，拿起手邊的中楷毛筆，來回反覆畫出一條像蛇般的線條，筆觸輕盈流暢，好似出淤泥而不染的意境。接著，她突然在棉布一角潑下深紅色的顏料，為原本色調看似有些憂鬱的作品，鋪上一層奔放的紅色。就像余惟每次現身在我們面前，總是既溫暖又熱情，給人一種安定的感覺。
編輯部仔細一瞧，這才發現余惟手上早已是沾滿各色顏料與墨水的痕跡，搭配上那全神貫注的面容，有模有樣的，像足了一位「新銳畫家」！編輯部看著余惟緊繃的神情，像是進入了另一個世界，我們忍不住問她：「通常你在攝影的時候，是如何賦予每個影像生命力呀？」
余惟抬起頭來和我們相視而笑，思考幾秒後說：「我覺得影像可以當作是兩種語言，分別是藝術和溝通。我拍的是藝術語言，需要放很多情感在照片裡面，如果我跟這個人沒有氣場交流，那個感覺就是對不上。」
余惟還說：「“愛”對我來說也很重要，要有愛我才能拍得好。要先能感動自己，才能感動閱聽者嘛！」
「那你有被這幅畫作感動嗎？」Wazaiii編輯部忍不住問道。
「有！其實第一次把墨潑下去的時候，腦中就有故事了，我開始思考畫面感的處理，甚至是用什麼筆刷去改變它的規則。但這個靈感的內容，又跟我一開始看著畫布，想著該怎麼創作時，是完全不一樣的！」余惟誇張的比手畫腳和大家形容她的感受，興奮之情全寫在臉上！
淑玲老師對眼前這位無師自通，憑著天份便心領神會的學生說：「在創作的時候，真正做出來的作品和一開始的構思，是完全不一樣的東西，這也表示我們突破了自己的心境呀！」
「我覺得每一個從事藝術行為的人，其實都是在跟自己思考和對話。當賦予這幅作品一個故事或是生命力後，下墨之前我們所預想的事情，好像都不存在了。」把藝術創作當作專業的余惟，即便是第一次嘗試潑墨，她卻發現這和攝影有同樣的道理，需要屏除自己的成見或假設，用心投入才能樂在其中。
下完這一筆，余惟頓時放鬆心情，抬起頭面帶笑容，胸有成竹的看向大家說：「老師，我完成了！」淑玲老師露出招牌的慈祥笑容，拉著余惟在桌子旁繞了幾圈，據說是因為從不同角度看畫作，會有不一樣的佈局呢！老師補充說道：「其實創作完跟等它乾掉的時候又會變得不一樣，從不同角度看它，時常會心血來潮想要多補幾筆！你看，像這線條可以再更加生動。」說時遲，那時快，淑玲老師突然伸出手，將桌角裝有銀色顏料的小鋼杯倒在畫作上，俐落的收起手勢後，眾人圍上前觀看，發現經過老師的神來一筆，彷彿畫龍點睛般，賦予畫作截然不同的生命力！
「如果不小心打翻顏料或是墨水的話，不就毀了嗎？」余惟緊張的問道。
「不會喔！不小心打翻會更精采！意外往往反而表現得更出色！」淑玲老師興奮地說著，「而且你看，如果這塊布稍微裁剪一下，這幅作品會更完整！」Wazaiii編輯立馬靠向桌邊，仔細一瞧，經過裁剪後的畫作，變得更為精緻，果然大師一出手，便知有沒有！
3.畫作完成的最後一步－落款簽名！
正當大夥驚呼一幅畫作居然從不同角度欣賞，能夠看出不同樂趣的時候，淑玲老師已經迫不及待的請她在畫作上落款，並開玩笑的說：「今天我不跟你收學費，但你之後要來幫我的畫展攝影！」余惟爽快的回答：「那有什麼問題！」
編輯部仔細端倪成品，特別喜歡油漆刷像風掃過一樣的痕跡！趁著余惟放鬆片刻，編輯部不免好奇問道：「這次的創作理念是什麼呀？感覺好深奧！」
「我用刷子畫出一個大叉叉，兩側就像是外在複雜的世界，讓人容易隨波逐流。但有一群有自己的目標、相同理念的人把自己框在正中間的圈圈裡，不被外面世界所影響。他們用自己的價值觀與世界接觸、溝通，但最終一定會產生一些妥協及認知的交流。」余惟拿起自己的相機，彷彿一隻小貓輕快的跳上桌，開始尋找拍攝角度，思考構圖。
下一秒，只見她呈現蹲馬步般豪邁的姿勢，毫不猶豫的按下快門，途中還不忘繼續與我們分享。「就像我潑出的墨與彩，還是會融合在一起。在融合的過程中，這個框架開始模糊，墨流向四處，和彩在中間交會，最後在這模糊的界線，一群有夢、有愛，不把自己的生活或是目標建立在任何框架中的人們，在這個混亂的世界中，引領大家往更大的世界走。」
此時淑玲老師和余惟像母女般搭肩，有說有笑的分享藝術創作帶給彼此的領悟，畫面十分溫暖。Wazaiii編輯正驚訝余惟居然能在短時間內統整出這麼有邏輯的道理時，淑玲老師詼諧的說：「當學生碰到一個好老師，一輩子都會受用無窮。就像你今天遇到我，哈哈！」逗得眾人哈哈大笑！
「我覺得很神奇耶！看著這幅畫，會開始想自己是屬於外面複雜的世界？還是屬於一個把自己框住的人？或者我是一個能帶領大家走出框框，儘管融合在世界裡，同時仍擁有自己態度的人？」余惟反覆瀏覽自己的相機，若有所思的說道。
「我發現不僅是攝影，進行任何創作也是，應該要讓自己隨時歸零，進入創作的世界，這才是我們真正想要讓藝術為我們發聲的狀態。」她仔細回想方才的創作過程，似乎帶來很大的震撼呢！
潑墨可以讓我們沉澱心靈，靜下心來全盤思考，或許就像余惟所言，有時候我們設下太多框架，反而侷限了自己，不敢大膽去做真正想做的事情。Wazaiii編輯在認識余惟前，總好奇她的拍照技術及文字能力怎能如此優美，不僅照片的構圖打動人心，文字更句句充滿溫度及力量。其實透過這次的潑墨挑戰，我們發現余惟只是選擇活在當下，或許跟她一樣凡事不事先預設立場或刻意營造，懂得欣賞你的人自然就會出現了！
Editor / 責任編輯：森姐
◎Photo Via：Chris Yi
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