網路世代的崛起到底影響了我們什麼？無非是資訊傳遞的快速與化除國界之分，讓每天吸收知識與新鮮事兒便利許多，而承載訊息的載體變得輕盈，更令你我所接觸到的訊息更加多元。
有人說，生在網路世代的年輕人像是「遊牧民族」，在這無遠弗界的資訊草原上逐水草而居，看似自由自在，實則容易迷失方向，畢竟資訊量與可能性太多了！反而不如從前只有一條路能走的前輩們，透過苦幹實幹，或許就有機會闖出自己的一片天。
話雖如此，Wazaiii編輯站在「CAMPER TIMELESSNESS 台灣青年創作展」展覽中，看著12位來自各行各業的年輕人與Camper的跨界藝術作品，我真正感受到的，是這群「遊牧民族」們在這片大草原中，抓住了線索，將自己的可能性放大到極致的「藝術現象」。
現在，跟著Wazaiii一起認識其中5位橫跨各領域，堅持主張，各自精彩的新生代創作者。聽聽他們的故事或觀點，或許，你也會對年輕世代改觀。
特效化妝師－程薇穎
「其實得不得獎對我來說一點也不重要，我只知道自己是個非常熱愛挑戰的人。」（程薇穎是亞洲第一位獲得IMATS（國際特效化妝大賽）首獎的藝術家）
「我大學的時候很常看電影，覺得裡面妝髮弄得稀奇古怪的草根角色很酷，沒想到畢業後才發現，真的有一個職業專門在做這件事。於是我自己上網查資料、自己飛出國深究、自己被文化衝突打到谷底又重新爬起。我從來沒思考過自己是先喜歡電影，還是先喜歡化妝，其實我很不會化自己臉上的妝，要我把眉毛化得對稱、腮紅補得圓潤，不如叫我登天！哈哈！可是越學越多之後，我慢慢意識到自己可以完成別人做不到的、非常完美的「傷口妝」，這時候我整個人就活過來了。
很多人在我出國深造的時候唱衰我：「妳學這個幹嘛？」、「以後找得到工作嗎？」、「別讓一時衝動毀了一生志業。」……欸！我只覺得，這些問題真的有很重要嗎？我從來就不是會先設想結果的人，當然，先斬後奏的性格讓我吃足了苦頭，回國之後，我也的確經歷了滿長一段辛苦的日子，我們與國外的生態，真的沒有在同個軌道上！在台灣我會被歸類在「化妝」組，但對真正的化妝師而言，我應該隸屬於「製作組」。我像顆皮球被踢來踢去，不過還好我的個性不太服輸，越是傳統的產業我就越想挑戰！我珍惜每次自己能被看到的機會，每個屍體、每次翻模、每塊雕塑，我都會用盡百分之百的力氣去完成，特效化妝是非常新奇的。（Wazaiii編輯：這句話聽起來有點獵奇！）
我從來就不想被界定在某一個角色裡面，而且我覺得「藝術家」這個詞有點被使用的太氾濫。什麼是藝術家？生活無本？待人隨性？還是一定要像Banksy或Kaws那樣的巨擘，才配得上這三個字？那傳統的歌仔戲、羅馬時代的建築，算不算藝術？當然算啊！所以我覺得，藝術其實是種很直覺性的宣洩管道，它可以很可愛、很真誠、很深奧、很矛盾，但藝術最吸引我的地方，就是它從來就無法被任何人定義，包括藝術家。」
金工設計師－蔡依珊
「我的完美主義常讓我贏得掌聲，卻也不時像是在拿刀捅自己，哈哈！」
「其實我是因為一個展覽，發現世界上竟然有「金工」這個領域！儘管我在高雄師大主修的是美術，但在認識到「金工」之後，我毅然決然打掉重練，考進應用藝術研究所，從頭開始鑽研這個讓我著迷的工藝。一開始我覺得很挫折，以前畫一幅畫，不論是油畫、版畫、複合媒材都好，不用幾天我就能得到一大幀成品，而金工得花上很長一段時間鋸啊、焊接啊、敲敲打打啊，最後的成果，可能只是小小的一條項鍊。
但我很慶幸自己是個有耐性的人，儘管一開始我必須花大筆的時間與金錢，才能做出一片菱形的葉子和一片橢圓形的葉子，那時我想，真的有人看得出差別嗎？後來我才發現，身為一個創作者，最不應該計較的就是「時間」與「成果」是否成正比，看得懂的人就是看得懂，看不懂的……真的就算了，重點是要享受過程。雖然我現在大部分的時間都在做金工、經營品牌，可是這是我的夢想，即便偶爾會被消磨掉一些熱情，但這就是藝術啊！
我覺得我不只是一名藝術家，藝術家這個詞有點太飄渺了，人人都可以是藝術家，只要你夠有想法。我，會說自己是一名設計師。」
產品設計師－吳孝儒
「我們這圈子時常有新秀突然竄出頭，也有老鳥頓失蹤影，一件好的產品，絕對是來自新點子、而非老屁股。」
「現在的華人社會中，很多人都不斷在「找自己」，有時我們越想要將一切脈絡化，反而越不想承認政治上的尷尬，導致多半人都不願意面對古時候華人的獨有風格，但又說不準現在手中握著些什麼。所以，這大概是台灣的創作者們，那麼辛苦、卻又抵死不從的最大原因吧。
對我來說，「考現」就是門很有趣的學問，你是不是想問什麼是考現？意思就是「仔細考察現有的東西」，究竟什麼樣的東西足以代表現代人的思維？舉例來說，我曾經在米蘭家具展做了一個叫做「圈凳」的作品，其實那時候我會做那張椅子，是因為我覺得台灣好像沒有所謂的「經典家具」，我真的很想讓大家認識台灣，卻又不知道該從何下手。其實所謂的「古董椅」，我家不會有、你家也不會有，除非你是古董迷、或是家裡開中藥行？但講真的，日常生活中最常見的根本就是「塑膠板凳」，這玩意就是非常可信的視覺印象，那些傳統的東方製品，根本是西方霸權的刻板印象，所以我想融合兩者，從既定印象中尋找故事的真實性，就是我「考現」的方式。
我覺得自己是個理性的人，藝術家好像都滿感性的。其實工業設計挺乏味的，比方說，這個杯子會燙，所以我得替它設計一個把手，或是把它做成雙層玻璃杯，甚至是加個杯套。我每天都很理性的解決生活上的問題，但藝術家似乎屬於不在乎問題的人，所以我很難接受自己是一名藝術家，我反而比較像是用物件當做媒材的「小說家」。」
嘻哈小頑童T.I.G鐵巨人－汪庭蔚
「我真的是靜不下來的人，所以雖然我現在還小，但是我相信自己慢慢累積下去、不要放棄，一定會有被看到的一天。」
「我今年17歲（配上一個青少年專屬的微笑），就讀復興廣設科，主要在學跟媒體傳播有關的課程，課業之外，平常我的工作就是寫歌、拍MV。說句實話，有時候我會寫歌寫到非常疲乏，但因為我是個很有想法的人，所以意志力又會逼著我去做。我喜歡做好一首歌後發現「欸！好像滿屌的！」這個感覺。
世界上有才華的人這麼多，但我覺得最酷的人是Jaden Smith，他和他老爸（威爾史密斯）有一起在賣水，這個品牌的水是用愛護地球環境的生產方式製造，再把所得用來幫助需要的人。所以你看，做饒舌的人可以很酷，也可以很溫柔，他們的音樂可以很兇，也可以很舒服，千萬不要因為一個人玩饒舌就覺得他是個壞小孩、將來成不了大器，饒舌只是一種由音樂而生的生活態度。
我覺得，活在社會規範裡，確實限制了我的創作空間，有時候我想好好花時間去做個作品，但事實是我每天都得待在學校。不過，最近我又有另外一種想法，就是告訴自己其實凡事不用太著急，我不想要自己的高中生活，因為一股腦的做音樂，到頭來只剩下空白，這也是滿遺憾的。所以我希望自己的急性子可以學會平靜，只有這樣，我才能好好的與自己相處。
叫我藝術家真的太抬舉我了！哈哈！但我自己是很希望每個人的生活裡都可以充滿藝術，這裡的藝術指的不是調侃，而是由內而外散發的「自由」，藝術家是自由的，如果生活可以真的做到沒有拘束，那也是種藝術的詮釋。」
植物裝置藝術家－李霽
「面對世界上所有不美好事物的方式，就是改變自己的眼界，而非聽取他人的定論。」
「其實我大學唸的是建築系，畢業後也曾在建築事務所工作了五、六年，直到有一次，我在設計的過程中發現重要元素之一—「植物」，悄悄的透露了一點訊息，幾乎像是代替我的雙唇，賦予了我「說話」的能力。所以我決定放下事務所的工作，專心去挖掘植物能帶給人的力量，究竟能有多強大？植物與人之間還存在著什麼神秘的未知領域，能夠領著我和我的心，好好的一探究竟？
我認為植物本身就是有生長、也有死亡，它是大自然運行之下的順天狀態。人類太喜歡用外在環境來過度包裝，太習慣於只看到一件事情的某個特定面向，導致我們失去了「感受」與「接受」的能力。所以我一直以來努力要傳達的就是：植物會老、會枯、會垂、會死，人也是。就算沒有長生不老又怎樣，難道就要混吃等死、虛度一生？我希望透過植物最真實的語言，來傳遞最實際的生活樣貌，就算現實沒那麼漂亮、實話沒那麼悅耳，但植物從來就不會騙人，沒有人會幫它修圖、套濾鏡、整容、體雕……所以我想，我們也該順心接受上天給的所有安排！
我覺得這個世代的年輕人非常幸運，這個世界是很平面、很開放的，不過相對的，這也是我們的壓力，在層出不窮的聲音裡，我們又該如何突顯自己的「聲量」？對我而言，我不是一個經常試圖去說服別人接受我、喜歡我的創作者，我只是負責尋找世界還沒有「發現」的側影，你可以反對我、可以質疑我、可以與我討論，但我希望這樣的溝通是雙向的，可能某些部分跟所謂「現實」有點出入，不過我非常喜歡和看我作品的人們聊聊！
我是一名藝術家，不代表我不能擁有其他身分，我也是品牌的負責人、極地馬拉松的跑者，我也是一位正在和你邊喝馬丁尼邊聊天的普通人，所以我不太喜歡去界定自己究竟是誰。建築界的人或許覺得我是個局外人，藝術圈的人也常在背地裡用「半路出家」來形容我，然而這個世代其實是一個綜合的體制，沒有任何領域是絕對的獨立，藝術當然也是，誰都是藝術家，誰也都不是。」
後記：
網際網路的崛起，改變了整個領域創作者的思維模式，不僅是時尚，在藝術、生活、音樂...等各個領域，都激發出不同以往的靈感激盪。在這不存在框架的世代，或許我們更能將「美」落實在生活中的大小角落，讓「美」也不再受框架侷限。
這次「CAMPER TIMELESSNESS 台灣青年創作展」透過一雙簡單的白色球鞋，讓我們得以跟著這些創作者，進入他們創造與思維的空間，將網路世界的虛擬維度具象化。誰說，一個小小的想法不能成為偉大的作品？換句話說，又是誰定義了偉大？
與五位創作者聊完後，Wazaiii編輯確信，網路世代的遊牧民族，更有屬於自己的奇幻旅程。
◎Photo Via：育嘉, Adam Tristan, 程薇穎, 蔡依珊, 吳孝儒, 汪庭蔚, 李霽
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