喜愛時裝，單方聚焦於作品之上，對服裝設計師的私領域不感興趣是我對自己的認知，惟獨Vivienne Westwood足以令人翻過這道名為原則的牆；她是全世界最入世的時裝設計師，所謂「入世」並非配合人們的喜好或隨潮流行進，而是她的創作一向與社會脈動密不可分，眾人多尊稱她為「龐克教母」，但是我依舊偏好直譯的「西木太后」多一些。前者定義她做為先鋒，將龐克文化與時裝結合，後者則象徵著無人可取代的超然地位，是什麼樣的環境形塑而成的呢？
為了領略更為透徹，不可缺少2003年的回顧作品集與兩年前出版的同名自傳，或許是離經叛道的形象太鮮明，以往媒體也甚少提及含辛茹苦的母親身份，自傳中的她或許是眾人聞所未聞的，從爲人師轉變為揭竿起義的心路歷程。
薇薇安．伊莎貝爾．史威爾，1941年出生於英格蘭北部的勞工家庭，在三個孩子中排行老大，父母長輩們的寬厚善良成為小薇薇安生命中的基石。家人總是希望她少看點書多在戶外玩耍，有時也會跟母親學著縫製娃娃，發現自己擁有縫紉的天份，早年許多服裝設計師也是從小有著相同興趣而順著一路走下去，但是命運與機會必須在對的時機出現才顯得可貴。17歲時舉家南遷倫敦，就讀藝術學校，接觸到當時盛行的摩德文化才明白打扮自己是多麼有趣且讓人入迷，第一份職業在托兒所擔任美術老師，高聳髮型、比其他老師突出的衣著引發校方告誡，那時正是美國電影與搖滾樂在倫敦大受歡迎的時代，舞會與搖滾裝扮點亮薇薇安的青春，也促成了與第一任丈夫的姻緣，Westwood即為夫婿的姓氏，亦藉由他在地下樂團的經營中結識不少搖滾客。
產下長子後她開始思考著「喜歡母親的角色，卻對為人妻後的未來感到茫然」，在渴望追尋其他事物的心情之下決定離婚，當時保守的風氣讓她得到許多不諒解，早些被朋友影響產生的政治意識宛如一帖營養劑，幫助她免於被流言擊倒，與弟弟高登的好友─馬爾康 麥拉倫（Malcolm McLaren）相識，一位接連讀過不同大學，外表狂傲卻充滿獨特見解的19歲紅髮男生，從無感到仰慕，愛恨交錯到分道揚鑣，除了兩人的兒子喬．柯雷（Joe Corré）成爲僅有的連結之外，影響當時與後世深遠的龐克文化，如同命運的鎖鍊緊緊相扣。
在自傳敘述與偏執、才華橫溢的Malcolm相處，逼近「愛到卡慘死」的程度，讓薇薇安在他於2010年過世後才願意道出那時的辛酸，爲了一圓開服裝店的夢想，重回教職並全心照顧尚幼的兩子，對丈夫疏於家庭在外交際玩樂感到無助，「每當他回到家興致高昂的告訴我有哪些瘋狂的構想可以執行，又覺得他實在是個天才。」他們一起經歷摩德風格的全盛時期，確立龐克在King's Road 430號落地紮根，一人發想一人負責執行，改造二手服，將政治口號置入，驅使ㄧ些對於體制不滿的人穿上街頭晃蕩，體現無政府狀態的情境主義，荒唐激進嗎？還是離經叛道？
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↑1977年PUNK店名由「性」改名為「叛亂份子」，用綁帶象徵體制的束縛，讓舉手投足盡顯反抗的意識之存在。
世界上的任何事皆與政治息息相關，時尚也是，沒有一碼歸一碼的可能。無論是選擇沉默或是擁抱激進，都是人類經過政治計算後的結果。以保守獲取寧靜，等同間接爲國家錯誤的政策背書。龐克的反叛，若沒有明確的訴求，反而會在革命的浪漫情懷中自溺頹廢。薇薇安很快就明白自己與Malcolm產生了分歧點，不想為反對而反對，有目標的反叛才能真正扭轉局勢，僵化的體制需要用明確的行動來推翻。
「不動的人，不知道他被束縛了。」
龐克精神中對於體制的反抗，與無感並安於現狀的人們形成的強烈反差，讓保守派感到惶恐厭惡，甚至貼上「亂源」的標籤，店與住所的玻璃難逃對立者之手，薇薇安曾這麽描述自己的態度—
「我之所以反叛是想證明，難道完成事情只有一種方法？沒有其他的選項嗎？」
不僅運用在創新的解構手法上，讓女性穿上後顯得獨特出眾，藉由服裝傳遞訊息，彰顯主張是她的強大天賦，1970年到1983年King's Road 430號彷彿另一個星球存在著，每次突發奇想更改店名之後，風格更見大膽，瘋狂指數與共鳴度成正比，爲Sex Pistol 樂團統籌服裝造型，成功地將搖滾樂與時裝如安全別針般的在剪破的衣服邊緣串起；唯一不變的是那些「被社會所遺忘的人們」，走出店外之後會覺得自己是獨一無二的存在，生命力在體制外自由展現著；因此，服裝的變身能力不僅止於外在，也兼具「治療」功能。即使在1983年與影響她至深的Malcolm終告決裂，龐克的DNA至今仍用不同的排列方式存在於薇薇安的創作，以時裝與行動力持續實踐理念。
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↑國王路430號在70年代成為名人的留連之處與特異人士的庇護所，也是龐克文化中的重要地標。
國王街430號的演化序列
1971 Let it rock 搖滾吧
1972 Too Fast To Live Too Young To Die 英年早逝
1974 Sex 性
1976 Sedtionaries 叛亂份子
1979 World's end 世界盡頭
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↑1981年 海盜系列 第一個正式在時裝週發表的作品。以17、18世紀的男性裝束為靈感，除了剪裁，圖紋亦為此系列的重要象徵。
80年代中期薇薇安將工作遷往義大利，友情與人脈讓她可以在每季在倫敦發表作品，經濟狀況改善不少，不過依舊被外界認為是最不會賺錢的設計師。1989年開始往返倫敦與維也納，在大學教授應用美術，進而結識學生Andreas Kronthaler ，現在是已結縭24載的人生與工作伴侶。在她結束上一段惱人的婚姻後，就在「愛情很重要，但也不是非要不可。」的狀態下生活，初相遇時兩人相差25歲，曾讓她ㄧ度對老少戀的模樣有所抗拒，但是安德烈對薇薇薇安迷戀已經超越了年齡的差異，身心契合的兩人談了幾年地下戀情，在1993年開花結果，那時也是品牌進入新局的時期。以文化為根基，向古典時期的服裝剪裁取經，「對我而言就像學生在臨摹大師的畫作。是我向的歷史致敬的方式。」
在作品大受歡迎之後，是否會往主流靠攏，等同對體制妥協，是一班早期支持者對薇薇安的疑問。
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↑2001年美國版Vogue雜誌的專題，由名攝影師Annie Leibovitz掌鏡拍攝Vivienne Westwood與Andreas Kronthaler。
「鼓勵人民獨立思考，不要相信政客的謊言，助長惡行，就是龐克精神的延續。」
2016年11月底，由政府舉辦慶祝龐克文化40週年的活動中，她與次子喬．柯雷（Joe Corré）於泰晤士河畔燒毀他提供展示的相關文物，痛陳政府不要把龐克納為己有，龐克精神若依附在任何體制之下等同死亡。薇薇安則是呼籲政府正視能源政策與地球暖化的問題，比歌頌龐克來得更有建設性。
日本服裝雜誌裝苑的固定專欄中，可以看到面帶笑容的她介紹有機蔬菜的食譜，帶領眾人上街頭疾呼挽救地球就從氣候革命開始、腐敗的金融體系如何操縱社會與壓榨人民、呼籲眾人「穿好一點，買少一點。」，讓生態免於廢水排放與布料垃圾的摧殘。在目光短淺的人眼中，或許會覺得她過度偏執；願意對未來世界擔負起責任的人，只要持續跨出腳步，使命就不會淪為口號。
還記得倫敦V&A博物館策劃的Vivienne Westwood回顧展，2005年曾經巡迴台北市立美術館舉行嗎？進入設計生涯第35個年頭，親臨台灣爲開幕晚會致辭，結局卻是眾賓客的美好像了談話聲量過大中斷了太后發言，她也很瀟灑地放下麥克風，揮一揮衣袖，讓喧嘩成為主場；至今這12年間，許多設計師離開自己的品牌、老牌翻新改朝換代，新生代後繼乏力如流星劃過天際，惟有薇薇安精力旺盛的持續以創作發揮影響力，看著在1992年她受封爵士在白金漢宮外留下一幕掀起裙擺，絲襪內未見底褲的驚世畫面，是面對體制展現的叛逆之心，孩子們小時候心中那位髮型很奇怪，從早到晚都在製作怪衣服的母親，在不平凡的人生中，依然以赤子之心面對問題與挑戰，慷慨且從不輕浮。逆流而上或許精疲力竭，但是沒有什麼比擁抱理想更為美好了。
↑性手槍樂團在1977年發表歌曲「天佑女王」 God Save The Queen ，適逢英女王登基25週年，發行前夕被列為禁歌，引發團員與經紀人Malcolm McLaren對唱片公司做出抗議行動而遭到警方逮捕。女王肖像照的嘴唇上，穿過一支安全別針，反叛力道強勁直接，成為當年最具象徵的龐克圖騰。
◎Photo Via：Miss J, INSTAGRAM
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