過往的夜店除了孕育出次文化，也是攸關時尚的命運。已故的鬼才Alexander McQueen便曾把自己的時尚觸角深深扎根於80年代的倫敦，那裡意味著俱樂部文化，也意味著衝擊時尚界現狀的強烈欲望。McQueen被形容是來自Kinky Gerlinky俱樂部鼎盛時期的人，這是一間在80、90年代倫敦最前衛的俱樂部，根據英國《獨立報》指出，「那裡有大量的異裝癖、很酷的Hosue音樂和Disco舞曲，時刻洋溢著嘉年華般的派對氣氛。大多數賓客是男扮女裝，喝得醉醺醺的來這裡盡情玩樂。但同樣也吸引來很多盛裝打扮的女人 — 有同性戀也有異性戀，還有肌肉猛男、色情狂、溜冰者，以及好奇的異性戀者 — 所有你能想到的人都去了。那時候，有形形色色的人，充滿了勃勃的生氣。」
透過夜店孕育出時尚的案例也不止這齣，如今貴為Chanel秀場設計師的Etienne Russo，曾做過廚房、模特兒、調酒師、甚至日以繼夜削過馬鈴薯，可唯獨夜生活派對改變了他邁向時尚產業。兼職於比利時布魯塞爾（Brussels）夜店“Mirano”時讓他眼界大開，Etienne Russo曾受訪時表示：「那裡常有許多奇幻的派對，帶著大型場佈和表演者，那些現在可能已經看不到了。」以往在那默默無名的年輕設計師，現在我們則稱呼他們為「安特惠普六君子（the Antwerp Six）」；當紅炸子雞Gosha Rubchinskiy則在俄羅斯的夜店，找到了屬於俄羅斯的當地文化，在2007年，一家新的夜店叫做Solyanka，瞬間為莫斯科的地下文化開啟了新的大門並賦予它新的身分。透過Gosha在《Fantastic Man》的專訪指出，「在這家店之前，夜店只是給有錢人炫耀的地方，但在這兒，年輕人穿著運動服混搭著二手衣物，像是運動衫和重金屬T-shirt，然後我就想，就是這個！這就是新的俄羅斯！」
然而，回到現在，如今的夜店似乎已成了紈絝子弟的炫耀場所，個性化、次文化已不是能扯上邊的形容詞，現已為Balenciaga和Vetements造型師的Lotta Volkova，在接受《Business of Fashion》訪問時曾中肯的道出世代的變遷，「很明顯地，現在已經沒有什麼次文化可以發掘了，至少在西方世界已經沒有了。如今不外乎就是將信息重新混搭。現在的小孩，用很不同的方式思考。他們對“次文化”毫無概念，畢竟這和他們沒關係了。穿龐克tee不代表你就得要聽朋克音樂或是反社會，他們沒有這種心態。我們這一代，你風格如果是Grunge，你就真的要是Grunge。這是一種思維定勢。」
這是我們必須無奈去面對的現實，在這社交媒體主導著世代當中，大家追求的是一樣的人事物，同一家店或景點、吃著同樣的食物、尋求一樣的地方角度拍照打卡，以Kanye West、余文樂、G-dragon或是全智賢...等當紅明星為首的時尚新指標，「名氣」主導著人們的流行，年輕世代對於奢侈和時尚的定義也日漸相同。
這樣的影響，必須承認有好也有壞。缺乏個性使得一切事物大同小異化，當東西變得唾手可得時也讓一切變得無聊。但無聊之中，網路和社群世代卻亦成了最佳的發跡管道，或許要紅，無論真心或無意，只要你有能力、自信或是運氣，原俗不可耐的事物也可以進階成流行趨勢，看看「最兇的尼哥（兼搞笑藝人）」Rich Chigga帶起的饒舌和霹靂腰包便是最好的案例，次文化雖看似在外界已亡，卻是隱含在社群網路的hashtag裡，你可以成為與眾不同的先驅，或是依舊隨波逐流，一切都只是在一念之間，取決於你是否有發掘想展現的理念價值罷了。
◎Photo Via：達志影像
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