時序入夏，又到了每年亞洲最重要的音樂祭之一─Fuji Rock的時間。今年的Fuji Rock，在7月27、28、29三天於苗場滑雪場舉行，本屆邀請出演者包括Pharrell Williams領銜的N.E.R.D.、傳奇民謠詩人Bob Dylan和西岸饒舌新天王Kendrick Lamar等藝人參與。今次筆者將就自己的專業與喜好，分享一些個人認為錯過可惜的藝人演出。
我大略將他們分為：泛黑樂、合成器與電子、大和流行，共三類。請見衝場不負責的私心推薦。
一、泛黑樂組
首先要介紹的是泛黑樂類藝人，這裡包括了Hip-Hop、R&B、Soul/Funk還有Reggae/Ska等。除了主舞台連續兩天有巨星級的N.E.R.D.、Kendrick Lamar演出之外，其實在後面幾天還有包括Anderson .Paak、Kali Uchis、Princess Nokia等新生代，以及Fishbone這種黑人搖滾樂團，或是曼菲斯靈魂天后Carla Thomas和技巧派打碟高手DJ A-Trak等值得推薦的藝人和樂團。
↑由菲董Pharrell Williams、Chad Hugo、Shay Haley組成的三人團體N.E.R.D，今年將持續兩天在主舞台開唱。
↑說唱歌手Kendrick Lamar
Anderson .Paak（7/29，Green Stage），應該是這次除N.E.R.D.與Kendrick Lamar之外，絕對有必要看到的演出。這位早年以Breezly LoveJoy為名的西岸婚禮歌手、鼓手兼饒舌藝人，與製作人Knxwledge共組的NxWorries，在5月甫由地下音樂名廠Stones Throw推出單曲〈Lyk Dis〉的MV，又在同一天發表了自己的最新歌曲〈Bubblin〉的音樂和影像。而Anderson .Paak更在6月初告訴媒體，預計接下來在2018年會有兩張專輯發行計畫，這次在Fuji Rock應會給所有樂迷和聽眾不少驚喜。
↑地下音樂名廠Stones Throw推出的單曲〈Lyk Dis〉
↑Anderson .Paak〈Bubblin〉
此外兩位崛起中的R&B女歌手，Kali Uchis（7/29，White Stage）和Princess Nokia（7/28，Tribal Circus）也精彩可期。受到Snoop Dogg提攜走紅的Kali Uchis近年與新世代黑樂創作指標如Jorja Smith、Tyler, the Creator、潮流樂團Tame Impala等合作，廣獲好評。而Princess Nokia則更是近三年崛起的網路世代女力，無論是取樣老歌的復古迪斯可〈Soul Train〉、拉丁搖滾〈Look Up Kid〉或饒舌歌曲，如〈G.O.A.T.〉都能夠駕馭自如，且深獲專業評論所賞識。
↑Princess Nokia〈G.O.A.T.〉
至於Fishbon（7/28，White Stage）則是80年代發跡的黑人搖滾樂團，在由白人領導的搖滾樂圈子裡，以Ska、Funk為基調、吉他為主軸的Rock與Soul，獲得認可。Carla Thomas（7/28，Field of Heaven）於60年代繼其父Rufus之後，開始演藝生涯。人稱曼菲斯靈魂樂皇后，也是南方靈魂樂廠牌Stax Records旗下的重要藝人，是老靈魂樂迷不可能錯過的經典。DJ A-Trak（7/29，Sunday Session）是加拿大出身，備受全球尊崇的Turntablist DJ（或譯唱盤主義DJ）。這類DJ以他們高深的打碟技巧聞名於世，若讀者對於Hip-Hop DJ的進階技藝有興趣，建議不顧一切直奔A-Trak！
↑黑人搖滾樂團Fishbon
↑曼菲斯靈魂樂皇后Carla Thomas
↑爭霸許多大世界級DJ賽事的DJ A-Trak
二、合成器搖滾與電子
合成器搖滾與電子音樂，會這樣概括一併介紹，是因為近年許多樂團大有跨足電子音樂場景的趨勢，MGMT、Years & Years和CHVRCHES都是非常成功的例子。而另一方面，自EDM熱潮以降，電子音樂節的興起也帶動全球DJ產業的蓬勃發展。除了過往強調打碟技巧的Tuntablism、強調流暢性的Disco/House和Techno DJ以外，也有許多擅長使用效果的電子音樂DJ，以及即時創作的合成器玩家。
↑雙人電音樂團MGMT
↑美聲電音樂團Years & Years
↑↑蘇格蘭電音樂團CHVRCHES
今年甫獲得葛來美最佳舞曲專輯和最佳舞曲錄音獎項提名的Odesza（7/27，White Stage），是由兩位音樂人－節奏製造者Harrison Mills與合成器演奏者Clayton Knight，組成的流行電子音樂團體。音樂類型大致可分類於Future Bass、Chillwave等風格。兩人經常搭配歌手、各種編制的樂團、舞團以及視覺團隊，為演出製造各種驚喜，舞臺效果十足。
↑Odesza的Live演出
Jon Hopkins（7/27，Planet Groove），同樣為一位於現場大量應用視覺元素的電子音樂創作者。風格大致屬於Ambient和IDM，但來自英國的他也深受House、Trance與Techno等音樂所影響，使得他的演出在空靈之間有著舞曲的騷動和推進感。隨之前進，將如同漫遊於太虛之中。同場次的另外兩位表演者Peggy Gou、Takkyu Ishino（石野卓球），前者為進兩年備受注目的韓裔德籍DJ，擅長Disco的跳動感與Techno、Acid House的冷冽之間轉換；後者為日本90年代電子音樂代表團體電気グルーヴ成員，亦是Fuji Rock自第一屆開始合作的夥伴。經歷了90年代的瑞舞時期，石野卓球晚近的放歌取向更接近Techno與Acid House。
↑Jon Hopkins有倫敦前衛電音奇才之稱，在現場肯定會沉浸於他的舞臺魅力中。
Ken Ishii（7/28，Day Dreaming and Silent Breeze），則是另一位毋庸置疑的日本電子音樂大師。曾操刀1998年長野冬季奧運開幕歌曲，相較於前述石野卓球仍帶有些瑞舞和Synth-Pop色彩，Ken Ishii的DJ風格更像是直接沿襲底特律的Techno風格。此外，為任天堂創造獨特音色聲響的電子音樂大師Chip Tanaka 田中宏和（7/29，Sunday Session），也是影響深遠，絕對值得到場一探的偉大人物！
↑DJ Ken Ishii帶有Techno風格
↑電子音樂大師Chip Tanaka（田中宏和）
三、大和流行
日本音樂祭怎能夠缺少本地藝人？90經典的澀谷教父曾我部惠一、90末延燒至21世紀初的R&B代表人物Misia。甚至，呼應狂躁的1968全球社會運動50年，也邀請到日本戰後學生運動作家、作曲家、演員，並曾為《紅豬》一片配音、演唱主題曲與片尾曲的加藤登紀子。
Wes Anderson新片《犬之島》於日前盛大上映，而人們在片中也會發現近似前述1968年的時代背景，以及反省過往軍國主義以至當代新自由主義的隱喻。由於本片大量應用太鼓演奏，也使得這項傳統樂器再次受到注目。1981年於佐渡島創立的鼓童Kodo（7/29，Green Stage），便是享譽國際的太鼓團隊之一，今年也應邀於主舞台演出。
↑鼓童Kodo 2018年震撼人心的特別公演
今年Suchmos（7/29，Green Stage）再次登上主舞台。這支成軍5年的年輕團體，以他們帶著律動感的鼓擊、彈跳貝斯、馳放鍵盤、迷幻吉他、新鮮的打碟和迷人嗓音的Acid Jazz曲風，在近幾年可說橫掃全亞洲，Fuji Rock也是連續三年越唱越有頭牌巨星的架式。帶著今年6月剛發行新專輯的氣勢，再次要讓人們見證日本當紅樂團的火力。
↑Suchmos〈Eight O Eight〉
此外，cero（7/29，White Stage）則是近年從neo city-pop回潮以降崛起的中生代樂團。而mitsume（7/27，Red Marquee），則是支民謠感較強的資深Indie Rock樂團，樂迷對歌曲的形容為「透明感」。最後，特別要推薦甫結束與落日飛車共演的Siamese Cats（7/28，Red Marquee），這支有著龐克爆發力卻意外的溫柔的獨立樂團。
↑中生代樂團－cero
↑民謠感較強的樂團－mitsume
↑獨立樂團－Siamese Cats
最後的最後！（這次真的是最後了！）Hifana（7/29，Day Dreaming and Silent Breeze），他們是把日本傳統音樂擷取作取樣元素的高手，2016年底還曾參與17年度日本NHK大和劇《女城主直虎》宣傳歌曲，私心加碼推薦各位。以上，感謝收看！
↑曾參與17年度日本NHK大和劇《女城主直虎》宣傳歌曲的Hifana
◎Photo Via：達志影像, INSTAGRAM
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